Tag Archives

One Article

Anime

Review Anime Kimi No Na Wa [You’re Name]

Posted by Chris Palmer on
Review Anime Kimi No Na Wa [You’re Name]

Kadang-kadang, ada film transenden yang membuat film yang tidak hanya melampaui harapan. Namun, membuat seluruh gagasan memiliki harapan tampak sama menggelikannya. Seperti semut yang berusaha memahami rahasia galaksi yang berjarak jutaan tahun cahaya. Yang tidak hanya menangkap zeitgeist tetapi juga melapisinya dalam kilau kebajikan yang cukup untuk mengusir setan-setan zaman dan meningkatkan warisan zaman.

Yang memancarkan fokus karakter yang cukup lamban dan membakar dorong naratif. Dan detail liris yang berlimpah untuk mengurangi upaya seorang kritikus untuk menjabarkan esensinya, semangatnya, menjadi sekadar sofisme pueril belaka. Yang menandai dirinya sebagai karya yang menyakitkan mentransformasikan dangkal duniawi kehidupan sehari-hari. Dan disangkal dasar dari tahap dan elemen kehidupan tertentu menjadi orkestra musik dan sihir hantu fantasmagoris. Yang dapat disadari oleh para pembuat film paling umum adalah lebih dari jumlah plot dan motivasi karakternya; yang menyatukan hadirin dan kritikus menjadi hiruk-pikuk kegirangan. Kimi no Na Wa, diterjemahkan dalam bahasa Inggris sebagai Your Name, adalah salah satu film tersebut.

Makoto Shinkai Sang Sutradara Ulung

Makoto Shinkai itu, seorang sutradara yang telah mendapatkan banyak pujian untuk film-film seperti 5cm a Second, Voices of a jauh Star, dan Garden of Words. Namun, tidak pernah mencapai kesuksesan populer luas, dapat memberikan film terlaris keempat tertinggi dalam sejarah Jepang. Dan film berbahasa Jepang terlaris di seluruh dunia tampak mengejutkan. Bahwa itu dapat mencapai gebrakan yang signifikan di lingkaran kritis Barat tampak lebih mengejutkan. Tetapi menonton karya agung ini, salah satu film terbaik dekade ini. Konsepnya untuk mencapai kesuksesan di seluruh dunia nampaknya tidak lain adalah keniscayaan. Ini bukan film yang memiliki hak untuk tetap terkunci di dalam perbatasan nasional, seperti film Mamoru Hosoda.

Kimi no Na Wa terlalu hebat untuk itu, terlalu tulus dalam emosinya, terlalu cekatan dalam bercerita, terlalu ambisius dalam niatnya. Ini dengan mudah adalah film Shinkai yang paling ekspansif hingga saat ini. Namun upaya yang berat dari proyek semacam itu hanya mempertajam komandonya tentang ketegangan dan penjelajahan karakter dan tema-nya. Yang terpenting dari semua tema yang beresonansi di seluruh badan kerjanya. Yang berusaha mempertahankan hubungan pribadi meskipun mengalami kesulitan fisik yang besar.

Shinkai memperluas secara langsung pada film terbesarnya sebelumnya. 5cm a Second, yang menyedihkan dan menghantui tetapi terlalu keras untuk meningkatkan hubungan pusatnya. Penyuntingan puitis Shinkai dan gaya visual impresionistis yang mewah selalu disandingkan dengan fokus narasinya yang jarang. Narasinya sebelum film ini selalu cukup sederhana sehingga ia dapat memfokuskan film pada interaksi karakter. Namun, dengan Kimi no Na Wa, mengikuti jejak Christopher Nolan dalam menggunakan jebakan pembuatan film berbiaya lebih tinggi. Yang digerakkan oleh narasi untuk meningkatkan film-filmnya, daripada mempermudahnya. Skala kosmik plot utama tidak menarik perhatian dari kisah cinta. Dan koneksi yang membentuk tulang punggung narasi, tetapi lebih jauh dan memperluasnya.

Plot yang Sama

Salah satu masalah terbesar dengan pembuatan film blockbuster modern adalah twist kosong. Plot ini bergeser yang tidak memiliki tujuan lain selain untuk membangkitkan reaksi murah dari penonton menggunakan disonansi antara apa yang dianggap dan apa yang diungkapkan. Liku ini tidak memiliki tujuan untuk karakter atau tema karya. Kimi no Na Wa menyoroti kerasnya masalah ini dengan memperluas narasinya oleh para pelintir cerdas yang dibungkus erat dalam perjalanan emosional para karakter. Plot berfokus pada dua remaja, Taki dan Mitsuha, yang menemukan diri mereka dalam tubuh satu sama lain. Meskipun ada tawa yang terlibat, film ini dengan cepat menghubungkan hubungan antara dua anak ini dan apa artinya bagi mereka.

Dengan mapan itu, film secara dramatis bergeser dari komedi ringan ke drama serius, yang mengancam jiwa. Secara naratif, ini berhasil mengejutkan tanpa terlihat menggenggam karena petunjuk untuk apa yang akan terjadi telah dengan hati-hati. Diam-diam diletakkan, diikat ke dalam bangunan dunia. Secara tematis, inilah saatnya film, yang telah membangun komitmennya yang tulus dan intim terhadap premis itu. Memperluas premisnya secara eksponensial dengan melemparkan koneksi yang telah membahayakan dan memperkenalkan perjuangan tanpa henti untuk mendapatkan kembali. Unsur-unsur baru yang ditambahkan ke dalam dilema memaksa pergeseran dari konsepsi logis realitas. Dan menuju konsepsi supernatural dan irasional. Alih-alih menjelaskan kewaspadaan tubuh yang ditukar.

bamm

Shinkai memperkuat dan memang bergantung padanya, menambahnya sebuah mistisisme yang membuka potensi emosional sejati dari hubungan ini. Pertukaran tubuh adalah pokok komedi klasik. Namun, Shinkai menghilangkannya dari ranah itu dan menemukan di dalamnya peluang untuk menyampaikan kisah tentang keintiman yang berlalu cepat. Dia lebih dari membenarkan penggunaan kiasan, berkonsentrasi pada apa yang tidak dapat disampaikan hanya dengan bertemu seseorang. Apa yang tidak dapat dipahami kecuali dengan mengalami kehidupan orang lain dan komplikasi yang sedang berlangsung di dalamnya.

Film-film Shinkai biasanya mengikuti struktur dasar:

  1. Dua orang bertemu dan membentuk koneksi.
  2. Koneksi terputus atau tertantang atau membusuk.
  3. Karakter muncul dari kesulitan mereka dan memiliki kesempatan kedua pada koneksi. Dan koneksi itu adalah baik diperbaiki atau rusak tidak dapat dibatalkan.

Dalam sebagian besar film-filmnya, langkah kedua dalam prosedur melibatkan karakter yang dipecah secara kebetulan. Seperti satu pasangan pindah atau belajar detail malang tentang yang lain.

Keunikan dalam Penyampaian

Dalam Kimi no na Wa, kekuatan sentrifugal jauh lebih muluk-muluk dan mengganggu dan seolah-olah tak terhentikan. Sehingga perjuangan melawan mereka menjadi lebih berusaha. Menyadari bahwa cerita yang nyaring dan membangun hubungan yang sedih. Dan menyakitkan antara karakter tidak saling eksklusif, ia menggunakan yang pertama untuk mengklarifikasi dan memperluas yang kedua.

Memutar taruhannya bukanlah metode untuk menambahkan drama yang berlebihan. Tetapi memberikan jalinan rumit dari hubungan ini lebih banyak cahaya untuk dipantulkan. Akhirnya, Shinkai telah membangun narasi yang layak dari citra menggugah dan tema padat karyanya. Strukturnya tak bernoda (sejauh ini adalah film terbaik yang ditulis Shinkai). Perspektifnya bergeser di antara karakter-yang dengan mudah bisa menjadi korban tipu muslihat menarik perhatian. Berkontribusi pada potret seimbang yang dibuat sketsa kedua karakter ini, dan kerinduan dan kerinduan yang mendalam. Keputus-asaan yang menyedihkan dari dua remaja melampaui hal-hal khusus dari situasi mereka dan memasuki dunia yang abadi.

Umur yang Panjang

Yang ini akan bertahan. Berabad-abad akan berlalu, adat istiadat budaya akan bergeser, tetapi film ini akan bertahan dan dinikmati. Bukan sebagai peninggalan yang diamati oleh para sejarawan sehubungan dengan era tertentu. Meskipun seperti banyak karya Shinkai, itu sangat banyak di era ini. Era digital di mana kerinduan untuk koneksi eksplisit lebih kuat dari yang pernah ada. Namun, sebagai karya yang hidup, berdenyut, menggetarkan dari jasa tinggi, emosi lembut, dan ambisi besar. Betapa tepat untuk sebuah film tentang perjuangan mempertahankan hubungan yang renggang tidak hanya lintas ruang, tetapi juga lintas waktu.

Keunggulan

Kimi no Na Wa adalah untuk Shinkai apa yang Serigala Anak untuk Hosoda dan Putri Mononoke adalah untuk Miyazaki. Anime yang luas, mendalam, kaya, sangat luas oleh seorang auteur di puncak kehebatan mereka. Setelah membangun poin kuat dari pekerjaan mereka sebelumnya untuk ciptakan karya yang menggunakan citra fantastik untuk secara lebih efektif menceritakan kisah bernuansa perjuangan pribadi.

Ini menjadi film anime terlaris tertinggi yang pernah menjadi titik terang bagi saya dalam lanskap media yang didominasi oleh waralaba superhero yang lama menghabiskan sumber kreativitas mereka. Saya terobsesi dengan film ini, mengikuti perjalanannya melalui pujian kritis yang meriah ke rilis akhirnya di Amerika.

Pertama kali saya menontonnya, saya didorong ke dalam campuran katatonik shock dan gembira ebullient. Saya berharap film tersebut menjadi salah satu anime terbaik yang pernah ada, dan saya berharap akan kecewa ketika saya menontonnya. Sebagai gantinya, saya disuguhi salah satu pengalaman paling indah dalam hidup saya saat ini. Di satu sisi saya dapat menghitung berapa kali saya masuk ke sebuah film dengan harapan yang sangat tinggi. Dan tetap senang di luar imajinasi saya yang paling liar.

Jika ada keadilan di dunia, ini akan menjadi film definitif dekade dan abad ini. Ini akan membuat kiasan tubuh yang lelah untuk beristirahat, karena itu tidak akan pernah dilakukan lebih baik daripada di sini. (Jika tidak ada yang lain, saya sangat berharap kiasan akan mengalami perubahan ke penggunaan yang lebih dramatis.) Ini akan dimasukkan dalam maraton anime bersama film Miyazaki dan Takahata. Tidak ada jumlah superlatif yang dapat secara akurat menyampaikan emosi yang ditimbulkan film ini dalam diri saya. Dan untuk terus mengoceh tentang keunggulannya mengurangi bobot pujian saya. Sebagai gantinya, saya akan membagikan dua anekdot pribadi singkat.

Kesan yang Disampaikan

  1. Saya menangis karena babak ketiga. Dan saya tidak bermaksud setetes air mata yang bisa disapu secara sembunyi-sembunyi. Maksudku menangis sampai serak. Saya belum melakukannya saat menonton film selama bertahun-tahun.
  2. Film ini membuat saya bangga menjadi seorang seniman dan mendorong saya untuk menjadi lebih baik pada apa yang saya lakukan. Ini mungkin tangensial, tetapi menjadi seorang seniman sulit di dunia yang dingin. Yang melihat sedikit digunakan untuk seni dan tidak menganggapnya layak untuk dipelajari. Menjadi nihilisme akan mudah. Saya tidak pernah membiarkan itu terjadi, tetapi itu menggoda. Menonton film seperti ini mengembalikan kepercayaan saya pada kekuatan seni, pada perlunya penciptaan. Katakan apa yang mau, tetapi dunia membutuhkan lebih banyak karya seperti Kimi no na Wa di dalamnya. Dan mereka yang berupaya menciptakan karya seperti itu tidak dapat membiarkan diri mereka menjadi berkecil hati.

Kimi no Na Wa pada dasarnya adalah sebuah film tentang kemungkinan hubungan emosional yang teguh. Dan tulus untuk melampaui ketidakmungkinan logis. Pentingnya koneksi ini diberi bobot lebih dengan apa yang pada dasarnya sihir. Ini mungkin tampak tidak mungkin bagi pengamat luar. Tetapi bahwa ini bekerja ini secara efektif seharusnya tidak mengejutkan mengingat. Bahwa inilah yang telah dilakukan film selama lebih dari satu abad. Bagi warga abad kesembilan belas, gagasan gerak itu sendiri ditangkap dan disimpan tidak lebih dari supranatural.

Namun masih ada, karena keinginan seniman untuk menangkap dan mengatur potongan-potongan kehidupan sebagai kemajuan teknologi. Tanpa sutradara dan penulis, film akan tetap menjadi curio. Jadi sudah sepantasnya bahwa transendensi emosional Kimi no Na Wa akan. Karena hasratnya yang menyimpang dan universalitas yang cemerlang, dipertahankan dan diturunkan dari generasi ke generasi oleh transendensi emosional film.