Chris Palmer


Review Film

Ulasan Film ‘Casino’: Dari Tahun 1995 Memiliki Latar Belakang Bioskop Terbaik

Posted by Chris Palmer on
Ulasan Film ‘Casino’: Dari Tahun 1995 Memiliki Latar Belakang Bioskop Terbaik

Kasino adalah mentalitas kriminal Amerika yang diproduksi pada 1995 oleh Martin Scorsese dengan partisipasi Robert De Niro. Joe Pesci, dan Sharon Stone. Ini didasarkan pada buku non-fiksi terkenal Casino: Love and Honor in Las Vegas oleh Nicholas Pileggi. Yang juga ikut menulis naskah untuk film tersebut dengan Scorsese dan menulis skenario untuk adaptasi film.

Jadi apa yang menunggu Anda di film yang menarik ini? Apakah semua rahasia perjudian akan terungkap dalam film?

Casino (1995) yang mirip dengan situs http://198.54.119.164 adalah film yang menampilkan hampir semua yang berhubungan dengan dunia glamor Las Vegas. Bagi mereka yang bersemangat atau ingin tahu tentang di mana orang-orang dengan senang hati memeluk uang untuk masuk. Dan kemudian (beberapa jam kemudian) atau beberapa hari) mereka merangkak keluar. Berjalan seperti orang yang kebingungan dengan panggilan kantor pusat bank. Jadi kemana uang itu pergi?

Ace Rothstein, seorang raksasa dalam bisnis kasino Los Angeles. Ace memiliki dua sayang terdekat. Salah satunya adalah Nicky Santoro, sahabat Ace, selalu memecahkan masalah baginya; dan Ginger, pasangannya yang cantik dan menawan. Tetapi tidak harus memegang segunung uang akan bahagia. Buktinya adalah bahwa ada banyak musuh di sekitar Ace.

Film ini memberi Anda detail tentang cara kerja bisnis kasino; mulai dengan merekrut dan mengoperasikan personel, dari kelas keamanan ke kelas master, dari pembuatan undang-undang hingga pencucian uang.

Disutradarai Oleh Martin Scorsese

Martin Scorsese, sutradara, membawakan kami seorang manajer (Ace) yang tidak pernah gagal dalam perjudian. Untuk melindungi tambang emas yang kami miliki. Nicky, yang juga teman dekat Ace, dapat menggunakan apa saja yang dapat ditangkapnya untuk memasang nyali. Di belakang kedua orang ini adalah ayah baptis. Berbicara tentang minat Ace, kami memiliki Jahe, satu-satunya orang seksi yang bisa membuat Ace kurang memperhatikan permainan.

Kombinasi yang tampaknya sempurna ini sebenarnya adalah gabungan berturut-turut. Ace Rothstein bisa dikatakan cacat, bisa kita katakan. Kasino, bagaimanapun, berlangsung di Las Vegas sepertinya terlalu mudah.

Kasino sedikit mirip dengan Goodfellas (berdasarkan penulis asli yang sama) ”keras, vulgar, sangat jujur ​​dan berisi banyak pelajaran kehidupan geng; dan panjangnya 3 jam. Namun, dalam hal naskah, film ini memiliki poin yang sangat menarik, terutama dalam cara menangani situasi yang ketat. Dan tidak dapat diprediksi, serta menggabungkan klimaks film dengan eksploitasi psikologi karakter. Kasino adalah mahakarya sinematik yang brilian. Film Casino 1995 adalah, tanpa diragukan lagi, salah satu karya terbaik Martin Scorsese sepanjang masa.

Di tempat yang melanggar aturan, mungkin Anda bisa melanggar juga. Bagi mereka dengan mentalitas penjudi, sebenarnya kurang meyakinkan untuk mengetahui bahwa perusahaan-perusahaan raksasa. Yang dibiayai oleh obligasi dan dijalankan oleh akuntan, mengoperasikan mesin Vegas. Mereka tahu semua kemungkinan, dan rumah selalu menang. Dengan Ace yang bertanggung jawab, siapa yang tahu apa yang akan terjadi?

Jalan Cerita

Dua raja, satu dalam terang dan satu dalam gelap, memulai pertempuran antara kebijaksanaan pikiran dan kekerasan. Nick jatuh ke dalam kejahatan dan banyak hal terjadi. Dosis semuanya akan terjadi. Jika Anda belum melihat Casino, mari luangkan waktu Anda dan nikmati menonton film klasik “gangster/mafia”, film Casino.

Dibandingkan dengan film ini, Game Kasino Online, di mana diizinkan oleh hukum. Akan membuat Anda melalui pengalaman nyata dan tak terlupakan ini. Saat bermain permainan kasino online ini, otak kita terus-menerus memindai dunia untuk hal-hal yang dapat diprediksi. Dan bermakna sehingga tahu apa yang harus dilakukan selanjutnya dan membuat keputusan cepat untuk bertaruh dan memenangkan uang. Dengan demikian, Anda akan memiliki banyak kesempatan untuk bermain Game Kasino seperti Ace Rothstein. Dan demi Tuhan, Anda mungkin akan punya banyak keberuntungan dan menjadi orang kaya seperti Raja dalam film.

Namun, Anda harus ingat bahwa perjudian kasino adalah bentuk hiburan. Ini bukan cara menghasilkan uang. Peluangnya selalu menguntungkan kasino. Jadi pastikan Anda tidak melakukan hal yang salah untuk menjadi Nicky lain seperti yang ada di film.

Satu hal lagi yang ingin saya sebutkan, jangan bertaruh ketika Anda sedang depresi atau merasa rendah diri. Pengambilan keputusan bisa lebih sulit ketika Anda stres atau kesal. Jadi sekarang saatnya untuk menonton film dan sekarang saatnya untuk memulai karir judi Anda.

Review Film/Super Hero

Setiap Hal yang Salah Dengan Batman vs Superman: Dawn of Justice

Posted by Chris Palmer on
Setiap Hal yang Salah Dengan Batman vs Superman: Dawn of Justice

Seperti gumpalan besar kotoran burung yang jatuh dari langit. Batman v Superman: Dawn of Justice telah mendarat dengan percikan yang dapat didengar. Sudah hampir tiga tahun sejak sutradara Zack Snyder mengungkapkan proyek di San Diego Comic-Con dan pada tahun-tahun itu. Mesin sensasi jutaan dolar telah melambat hanya secara berkala oleh gemuruh bahwa ada sesuatu yang salah dengan film. Di tengah rilis trailer yang heboh dan perjalanan kembali ke Comic-Con, ada latar belakang skeptisisme yang kuat. Seberapa buruk itu? Ya, ternyata, sangat buruk.

Meskipun skor 30% Rotten Tomatoes, Anda mungkin bergegas keluar dan melahap gambar ini dengan pengabaian DJ Khaled. Yang dihadapkan dengan sebuah bak kuda penuh ayam goreng. Anda – pembaca hipotetis yang saya sangat yakin sangat menarik, sangat cerdas, dan bijaksana melebihi usia Anda. Mungkin ingin seseorang menjelaskan apa yang baru saja Anda saksikan. Saya ingin menawarkan keahlian saya secara gratis sehingga Anda dapat lebih memahami banyak lapisan acara film ini. Saya memperingatkan Anda sekarang bahwa ini adalah artikel yang penuh spoiler. Sadi jika Anda belum melihat film dan ingin tetap tidak ternoda, silakan klik segera. Saya tidak keberatan. Maksud saya, Anda sudah mengkliknya, jadi cha-ching.

NEW YORK, NEW YORK – MARCH 20: (L-R) Actors Gal Gadot, Ben Affleck, Amy Adams, and Henry Cavill attend the “Batman V Superman: Dawn Of Justice” New York Premiere at Radio City Music Hall on March 20, 2016 in New York City. (Photo by Dimitrios Kambouris/Getty Images)

Dibuka Dari Sekian Banyak Mimpi

Film ini dibuka dengan salah satu dari sekian banyak mimpi. Izinkan saya mengatakan di sini sejak awal bahwa Batman v Superman sebagian besar merupakan rangkaian mimpi. Dan adegan-adegan yang bukan mimpi itu tampaknya masih berfungsi seolah-olah hukum dasar realitas tidak ada. Memang, ini adalah film tentang alien dan miliarder pecandu alkohol saling melempar di tengah hujan sambil meringis. Saya mungkin harus mengendurkannya.

Ngomong-ngomong, Bruce Wayne bermimpi tentang orangtuanya ditembak mati di depan bioskop. Ini diselingi dengan Bruce Wayne berjatuhan di sebuah lubang di mana ia menemukan kumpulan besar kelelawar di sebuah gua. Kelelawar-kelelawar ini berkerumun di sekelilingnya, secara ajaib mengangkatnya ke atas dan keluar dari lubang sementara ia melakukan pose Kristus. Dengan kata lain, kita memulai awal yang menghancurkan. Setelah itu, kami menyaksikan Metropolis dihancurkan oleh Superman dan Jenderal Zod dari film terakhir.

Konflik Dari Ketidaksengajaan

Superman menghancurkan salah satu bangunan Bruce Wayne secara tidak sengaja, yang membuat Wayne membenci Superman. Ini adalah titik plot yang penting. Anda lihat, Batman hanya menyetujui penghancuran properti pribadi ketika dia yang melakukan perusakan. Kemudian dalam film itu, Batman merobek kota dengan tangki pribadinya sendiri, meledakkan beberapa mobil, menembak sebuah bangunan dengan Batwing-nya. Membunuh banyak kaki tangan anonim, dan memikat mutan berbahaya kembali ke daerah berpenduduk tanpa rencana koheren untuk mengalahkan Itu. Tapi dia bukan alien, jadi tidak apa-apa. Saya juga harus menyebutkan bahwa Bruce Wayne memiliki mimpi kedua tentang orang tuanya yang mati. Di mana darah mengalir keluar dari makam ibunya. Kemudian meledak untuk mengungkapkan setan di dalamnya. Saya pikir mungkin dia memiliki beberapa masalah yang belum terselesaikan.

Tidak Hanya Batman yang Benci Dengan Superman

Bruce Wayne tidak sendirian dalam membenci Superman. Pemerintah Amerika Serikat tidak terlalu senang dengan putra terakhir Krypton yang meratakan sebagian besar kota besar. Lex Luthor, seorang pengusaha dan ilmuwan kaya, juga membenci Superman. Sekarang, Anda mungkin tidak tahu mengapa Lex Luthor sangat membenci Superman. Tidak seperti Batman, ia tidak memiliki kecemburuan profesional yang jelas. Bahkan, dalam waktu singkat, Luthor menyebutkan proyek-proyek konstruksi yang dilakukan perusahaannya setelah Superman menghancurkan Metropolis.

Jika saja dia tutup mulut dan membiarkan Superman menggulingkan beberapa bangunan lagi. Dia bisa terus menyapu dalam kontrak pemerintah selama beberapa dekade mendatang. Sebagai gantinya, ia menghabiskan sebagian besar filmnya untuk membuat Batman dan Superman bertarung. Lalu menciptakan monster di genangan air toilet berwarna coklat tanpa alasan. Saya pikir orang ini agak jenius? Pada awalnya tidak masuk akal, tetapi setelah dilihat kedua. Jelas bahwa Lex Luthor sebenarnya adalah android yang tidak berfungsi dan perilaku moralnya adalah karena sirkuitnya digoreng. Setiap pilihan karakter yang aneh dapat dihubungkan dengan apa yang saya suka sebut “Android Defense”. Sesuatu terjadi pada Batman v Superman yang tidak masuk akal? Itu mungkin dilakukan oleh robot yang diam-diam tidak berfungsi.

Maaf, agak keluar jalur di sini. Batman memiliki mimpi lain, di mana Superman telah menjadi diktator fasis dengan pasukan stormtroopersnya sendiri. Batman adalah pejuang kebebasan tunggal yang memberontak melawan aturan besi Superman. Di akhir mimpi, Superman membuat lubang di dada Batman. Batman bangun dan melihat The Flash (tidak diidentifikasi seperti itu. Saya hanya tahu karena saya kutu buku) di dalam pusaran waktu. Flash menjelaskan beberapa poin plot penting untuk film lain, lalu menghilang.

Kunjungi juga situs judi online terbaik 2020 di link https://gettradr.com/

Penjelasan Dibalik Tindakan The Flash

Mengapa The Flash menyerang impian Batman? Mengapa dia melakukan perjalanan kembali ke masa? Dia harus menyulap banyak bola dan dia hanya memiliki satu kepala pelayan untuk menangani semua urusannya. Dia bukan pencatat yang besar dan tidak memiliki iCal. Hal menyelinap melalui celah-celah. Karena itulah ia mengirim The Flash kembali ke masa awal, seperti catatan Post-It yang sangat rumit. Sayangnya, jika Batman tidak pernah melupakan mimpinya, ia tidak akan pernah mengirim kembali The Flash untuk mengingatkannya tentang mimpinya. Yang menciptakan paradoks besar, yang tidak ingin saya bahas sekarang.

Saya bahkan belum menyebut Wonder Woman, AKA Diana Prince, prajurit putri Themyscira. Wonder Woman secara berkala muncul di pesta-pesta untuk mengganggu Bruce Wayne. Dia mencuri beberapa file komputer dari Lex Luthor selama penggalangan dana untuk perpustakaan atau sesuatu. Kemudian, Bruce dan Diana bertemu di sebuah pesta. Yang sama sekali berbeda di mana mereka menatap belati di dalam wadah kaca. Anda mungkin bertanya-tanya pesta siapa itu. Mengapa salah satu karakter ada di pesta itu, dan apa gunanya pisau di dalam kotak itu. Lihat, orang-orang keren diundang ke pesta sepanjang waktu yang tidak Anda ketahui. Anda harus terbiasa dengan ini sekarang. Berhenti bertanya. Itu membuat Anda terlihat putus asa.

Bruce Wayne membuka file komputer Lex Luthor dan menemukan foto Wonder Woman dari perang dunia pertama. Ditambah beberapa trailer untuk film-film Warner Bros lainnya. Luthor bahkan mendesain logo untuk semua film ini dalam Adobe Illustrator. Mengapa Lex Luthor memiliki empat penempatan produk yang mencolok di komputernya? Karena dia telah mempertahankan kehidupan ganda rahasia sebagai publisitas film. Anda pikir menjalankan perusahaan multinasional ketika mencoba membunuh alien yang tidak bisa dihancurkan itu sulit? Coba jual film Aquaman.

Superman Mendapat Banyak Tekanan Dari Berbagai Pihak

Kembali ke Superman, ia cukup tertekan karena reaksi beragam terhadap kepahlawanan teatrikalnya. Dan saya juga tidak bermaksud mengulas Man of Steel. Beberapa memujanya karena perbuatannya yang berani, sementara yang lain takut akan kekuatan yang tidak terkendali yang dia miliki. Menggunakan opini publik yang terbagi untuk menentangnya, Lex Luthor berupaya menjebak Superman untuk berbagai kegiatan yang sangat tidak Superman. Menembak desa, mengabaikan menghentikan pembom bunuh diri, dan minum anggur merah dengan makanan laut. Tentu saja, Superman tidak akan melakukan hal-hal ini, tetapi itu tidak menghentikan masyarakat untuk menghindarinya, bermain langsung ke tangan Luthor.

Merasa sedih, Superman terbang ke Buffalo, New York, atau pemandangan sepi lainnya yang tertutup salju. Di sana, kita disuguhi urutan mimpi lainnya. Kali ini, Clark Kent membayangkan melihat ayahnya melemparkan batu bata ke tumpukan batu bata lainnya. Sambil menceritakan sebuah kisah tentang secara tidak sengaja menghancurkan kehidupan tetangganya selama banjir. Pada titik ini, Anda mungkin bertanya pada diri sendiri mengapa Superman terbang ke gurun tandus ini. Anda mungkin juga bertanya apa tumpukan batu itu? Mungkin Anda mengira itu adalah tempat di mana ayah Clark Kent dimakamkan. Tetapi saya cukup yakin bahwa ia dimakamkan di pertanian Kent.

Jadi mengapa Superman memiliki visi tentang ayahnya yang sudah mati di tengah-tengah dari mana? Seperti halnya segala sesuatu, ada jawaban sederhana. Tidak ada yang lebih mengingatkan saya pada akting Kevin Costner selain tumpukan batu, batu bata, dan ranting di salju. Jadi, wajar jika seseorang melihat tumpukan benda mati, orang akan berhenti sejenak untuk mempertimbangkan Kevin Costner. Film ini sangat masuk akal.

Kesimpulan

Mempertimbangkan judul film, Batman dan Superman bertarung menuju akhir cerita. Ini brutal dan kejam seperti itu membosankan. Dengan baku hantam akan berakhir tiba-tiba ketika Batman menyadari bahwa ibunya dan ibu Superman memiliki nama depan yang sama. Andai saja ibu-ibu Biggie dan Tupac memiliki nama depan yang sama. Mereka mungkin masih di sini hari ini.

Monster Lex Luthor, Doomsday, dilepaskan dan Batman, Superman, dan Wonder Woman bergabung untuk mengalahkannya. Mengapa Lex Luthor membuat monster yang tidak bisa dia kendalikan. Ketika dia bisa dengan mudah menembak Superman dengan roket kryptonit 30 menit di film? Mengapa dia menghabiskan semua waktu itu meyakinkan Batman dan Superman untuk bertarung jika dia hanya akan menciptakan Kiamat? Bagaimana jika Batman membunuh Superman? Akankah Lex Luthor masih membutuhkan binatang buas yang mengamuk dan tak terkendali?

Di akhir film, Superman mengorbankan dirinya untuk mengalahkan Doomsday, meninggalkan Batman dan Wonder Woman untuk membentuk Justice League tanpa kehadirannya. Lex Luthor sudah gila (karena dia android yang tidak berfungsi). Dan kepalanya dicukur karena rambut panjang dilarang keras di sel isolasi, seperti yang diketahui semua orang. Dia bisa saja menyembunyikan pisau atau granat di moptop itu. Batman berkabung untuk temannya, yang telah berteman dengannya selama beberapa jam dan sebelumnya terobsesi dengan pembunuhan. Mengapa Batman begitu putus asa tentang kematian seorang pria yang telah dia habiskan selama dua tahun? Karena, seperti yang pernah dikatakan oleh pria hebat (saya) (saat ini, untuk pertama kali), pertemanan terbesar adalah yang paling cepat terbakar. Jika Anda belajar sesuatu dari film ini, seharusnya begitu. Jika saya Warner Bros, saya akan melemparkan kata-kata mutiara yang cemerlang itu di T-shirt sekarang.

 

Review Film

TINJAUAN FILM ‘Verotika’: Film Horor yang Begitu Buruk dan Aneh… Anda Mungkin Harus Menontonnya

Posted by Chris Palmer on
TINJAUAN FILM ‘Verotika’: Film Horor yang Begitu Buruk dan Aneh… Anda Mungkin Harus Menontonnya

Glenn Danzig, bagi mereka yang tidak menyadarinya, adalah pendiri legenda punk The Misfits, Samhain dan band metal eponimnya, Danzig. Artinya, dia bertanggung jawab atas beberapa lagu punk terbaik yang pernah dimasukkan ke vinil. Serta heavy metal klasik yang aneh, untuk boot. Oleh karena itu, akan merugikan untuk menggambarkan musiknya sebagai sesuatu selain ikonik.

Setelah mendirikan lini komik horornya sendiri (yang menjadi dasar Verotika) dan secara umum membenamkan seluruh hasil musiknya. Dalam genre horor dan fiksi ilmiah, tampaknya wajar jika ia harus mengarahkan film horor. Tapi sayangnya, apa yang dia sampaikan dengan Verotika tidak dan tidak akan memenangkan Danzig pujian yang sama.

Verotika

Verotika akan menjadi mimpi buruk bagi pengumpul ulasan, karena secara bersamaan ia layak mendapatkan bintang lima dan satu bintang. Verotika memang mengerikan, tapi dengan cara yang begitu aneh dan gila sehingga benar-benar harus dilihat agar bisa dipercaya.

Sebelum kita melangkah lebih jauh, saya harus menunjukkan. Bahwa saya sama sekali tidak menghargai konsep menyukai film ‘sangat buruk sehingga itu baik’. Ada sesuatu yang secara inheren berjiwa jahat dan sinis tentang gagasan itu. Dikombinasikan dengan rasa malu kuno yang baik pada selera pribadi Anda. Meskipun demikian, sering kali di Verotika reaksi pertama adalah tawa yang tidak disengaja, dan dari banyak hal terkenal Glenn Danzig. Wajar untuk mengatakan bahwa rasa humor bukanlah salah satunya.

Verotika adalah antologi horor tiga bagian, gaya Tales From The Crypt yang saling terkait, oleh seorang narator (Kayden Kross). Cerita pertama, The Albino Spider of Dajette, sangat menghibur, tapi tidak seperti yang dimaksudkan – dari pertunjukan panggung; dengan aksen Prancis mengerikan yang berada di suatu tempat pada sumbu stereotip antara Inspektur Clouseau dan pemeran ‘Allo‘ Allo !; ke plot yang nyaris tidak koheren.

Nightmare On Elm Street

Dajette (Ashley Wisdom) adalah model yang dibebani secara romantis oleh fakta bahwa dia memiliki bola mata. Dan bukan puting – fakta aneh yang sama sekali tidak memiliki relevansi dengan aspek plot apa pun. Dia juga memanggil laba-laba manusia pembunuh berlengan delapan, albino. Yang dikenal sebagai ‘The Neck Breaker’ (Scotch Hopkins) setiap kali dia tertidur. Itu bagian Nightmare On Elm Street, bagian Brain Damage, bagian Goro dari Mortal Kombat.

Cerita didorong ke depan oleh adegan-adegan yang tidak dibatasi garis batasnya. Dan selalu membuat Anda merasa seperti Anda melewatkan titik plot di suatu tempat. Hampir selalu berakhir dengan keheningan yang canggung dan berkepanjangan, seolah-olah harus dipotong beberapa detik sebelumnya. Itu juga difilmkan dari perspektif sudut rendah yang aneh. Mengarah ke atas sehingga Anda dapat sering melihat di mana set dimulai dan diakhiri. Anda mungkin dimaafkan jika menganggap Verotika semacam parodi,. Jika Anda tidak tahu seberapa serius Glenn Danzig menangani semua Bisnis Horor ini.

Tingkat Keanehan

Anda pasti tidak dapat menuduh pembukaan Verotika tidak orisinal. Dan jika berhasil mempertahankan tingkat keanehan dan intensitas terminal yang hina ini. Maka pasti akan berada di kisaran bintang lima, jika hanya memenuhi syarat karena rahangnya yang mencengangkan. kurang setara. Namun sayangnya, dua cerita berikutnya mengecewakan sisi dan kegilaan hilang. Kita harus duduk melalui benang pembunuh berantai yang cukup hafal di Change of Face. Dan riff Elizabeth Báthory yang sangat membosankan di Drukija Countess of Blood. Memang sebuah judul yang fantastis, tetapi salah satu yang tidak dapat dipenuhi.

Ada terlalu banyak perbedaan dalam dua cerita terakhir. Perubahan Wajah diatur dalam klub tari telanjang dan terlalu banyak waktu.  Yang didedikasikan untuk tanpa tujuan – dan ternyata tanpa ketelanjangan – berputar-putar. Sementara Countess of Blood Drukija tampaknya mengambil ribuan tahun nyata. Bonafide eon menonton Drukija (diperankan oleh aktor Australia Alice Tate) mandi dengan darah perawan, terus dan terus sampai Anda bosan. Dan itulah perasaan yang tersisa saat Anda film berakhir. Di sisi positifnya, ritual darah dengan cahaya redup mengingatkan kita pada video Danzig untuk lagunya “Mother”.

Singkatnya, The Albino Spider of Dajette adalah keanehan melolong mutlak. Dari sesuatu yang sejujurnya tidak bohong untuk menyebutnya tidak bisa dilewatkan. Jadi, dalam hal itu… Saya rasa Anda harus menganggap Verotika sebagai tempat yang harus dilihat. Tapi apakah itu film yang bagus secara obyektif? Sayangnya, tidak demikian.

Rekomendasi Film

10 Rom-Com Thailand Klasik yang Ingin Anda Tukar dengan K-Drama Anda

Posted by Chris Palmer on
10 Rom-Com Thailand Klasik yang Ingin Anda Tukar dengan K-Drama Anda

Sama seperti orang lain, K-Drama telah mengambil alih kehidupan karantina kami. Tapi setelah mungkin 6 pertunjukan, dan lebih dari seratus jam menonton pesta, mungkin inilah saatnya untuk istirahat sebentar… dan beralih ke Drama Thailand.

Rekomendasi Drama Thailand

Pikiran Anda, Drama Thailand sama bagusnya dengan drama Korea di luar sana! Meskipun adegan film dan televisi Thailand terkenal dengan film horornya. Kami dapat memastikan bahwa rom-com mereka sangat menghibur dan membuat Anda kenyang. Jika Anda tidak sepenuhnya yakin, kami telah menyusun beberapa film romantis Thailand terbaik dan paling ikonik di bawah ini. Tonton trailernya dan putuskan sendiri!

1. First Love (Crazy Little Thing Called Love)

Memulai sesuatu dengan favorit penonton – First Love, atau Crazy Thing Called Love, adalah film yang kemungkinan besar Anda kenal. Dibintangi oleh Mario Maurer yang menawan (OG oppa, let’s real). Yang pernah membintangi film Filipina bersama Erich Gonzales, komedi romantis ini pasti akan membuat Anda bersemangat.
Film ini menggambarkan cinta pertama melalui mata Nam. Seorang gadis sekolah yang jatuh cinta pada anak laki-laki paling populer di sekolah. Kisah manis cinta anak anjing akan membuat pemirsa merefleksikan kembali kisah mereka sendiri. Menjadikan kisah masa datang ini menjadi kisah yang menyenangkan bagi banyak orang

2. Bangkok Traffic Love Story

Yang ini untuk semua lajang di luar sana! Bangkok Traffic (Love) Story mengikuti kisah Mei Li, seorang wanita berusia 30-an tahun yang kesulitan menemukan cinta. Namun, hal-hal menjadi menarik ketika dia bertemu dengan nama karyawan Bangkok Transit System Lung. Dan atau pertama kali dalam hidupnya dia bertekad untuk mengejar pria impiannya. Tapi ketika tetangganya tertarik pada Lung juga, kurangnya pengalaman Mei Li memengaruhi rencananya untuk merayu Lung.

3. Friend Zone

Untuk kilig instan dan getaran yang baik, Friend Zone adalah Komedi Romantis Thailand. Yang baru-baru ini yang membuat kami terpikat sejak awal! Film ini mengikuti kisah Palm dan Gink, sahabat sepuluh tahun. Namun, Palm selalu memiliki perasaan terhadap Gink tetapi seperti judulnya, ia ditempatkan di zona teman. Namun setelah bertahun-tahun, banyak pacar, akankah keduanya akhirnya menyadari apa yang ada di depan mereka?

4. I FINE… THANK YOU… LOVE YOU

Romcom klasik Thailand mengikuti kehidupan Pleng, seorang guru bahasa Inggris yang cantik. Suatu hari seorang muridnya meminta bantuan. Untuk putus dengan pacarnya yang berasal dari Thailand, Gym, agar dia bisa bekerja di Amerika. Gym kemudian menyalahkan Pleng dan menuntutnya untuk mengajarinya bahasa Inggris sehingga dia bisa pergi ke AS untuk mendapatkannya kembali. Sementara dia membantu kehidupan cinta Gym – dia juga menangani kehidupan cinta miliknya sendiri.

5. Pee Mak

Pee Mak memadukan horor, komedi, dan romansa dalam satu film, jadi ini adalah film yang sempurna untuk semua penonton! Film ini mengikuti Mak, yang meninggalkan istrinya yang sedang hamil, Nak, untuk ikut perang. Saat perang usai, ia mengundang teman-teman barunya untuk bertemu istrinya. Namun teman-temannya mengetahui bahwa Nak meninggal dunia saat melahirkan anak mereka. Selain menemukan kebenaran, mereka harus mencari cara untuk memberi tahu Mak bahwa dia hidup dengan hantu.

6. Hello Stranger

Berlatar di Seoul, Korea Selatan, Hello Stranger pasti akan menarik bagi semua penggemar K-Drama di luar sana! Komedi romantis Thailand yang ikonik ini mengisahkan tentang dua orang asing (seorang yang sinis dan romantis yang putus asa). Yang secara kebetulan bertemu di Seoul dan memutuskan untuk tur bersama tanpa mengungkapkan nama mereka. Untuk meningkatkan faktor kilig, film ini juga menyelami lokasi film K-drama populer – seperti dari Coffee Prince dan Winter Sonata.

7. Love of Siam

Love of Siam dilapisi dengan kisah cinta dan hubungan, dimulai dengan persahabatan erat dari dua anak laki-laki, Tong dan Mew. Meskipun mereka berpisah seiring bertambahnya usia, keduanya bertemu satu sama lain sekali lagi. Di tengah kesuksesan karier musik Mew dan melanjutkan dari tempat mereka pergi. Meski keduanya saling melekat, hubungan dan chemistry di antara keduanya tidak bisa disangkal. Sementara itu, Tong bertemu June, seorang wanita muda dengan kemiripan luar biasa. Dengan saudara perempuannya yang menghilang secara misterius bertahun-tahun yang lalu. Dia kemudian memintanya untuk menyamar sebagai saudara perempuannya untuk membantu ayahnya keluar dari depresinya.

8. The Letter

The Letter adalah remake dari film populer Korea Selatan, Pyeon Ji yang berfokus pada hubungan jarak jauh antara Dew. Seorang programmer komputer muda dan Ton, yang memulai hubungan mereka setelah bertemu di Chiang Mai. Namun, suatu hari, tragedi melanda saat sahabat Dew dibunuh oleh kencan buta Dew seharusnya menemani temannya masuk. Dia kemudian pergi ke Chiang Mai untuk menemukan kebahagiaan dan kenyamanan dengan Ton, tapi tragedi mungkin mengikuti jejaknya.

9. Brother of the Year

Meliputi cinta romantis dan cinta keluarga, Brother of the Year adalah film kocak yang sempurna untuk seluruh keluarga. Ini mengikuti Chad, yang selalu iri dengan adik perempuannya – yang sempurna di mata semua orang. Dan tampaknya selalu melakukan lebih baik darinya baik dalam bidang akademik, olahraga, dan bahkan daya tarik fisik. Tapi satu area yang bisa dia pamerkan sebagai kakak laki-laki adalah ketika cowok-cowok tertarik pada Jane. Saat mengetahui bahwa Jane diam-diam berpacaran dengan Moji, Chad memanfaatkan situasi ini untuk keuntungannya.

10. One Day

Denchai, seorang karyawan IT berusia 30 tahun, adalah orang buangan. Jadi, ketika perusahaannya mengatur perjalanan seluruh perusahaan ke Hokkaido, dia memutuskan untuk akhirnya menggunakan kesempatan ini. Untuk berbicara dengan Nui, seorang wanita dari bagian Pemasaran yang dia sukai. Dia membuat permohonan di bawah bangunan legendaris yang konon membawa cinta. Dan takdir yang ironis mendiagnosis Nui dengan gangguan kehilangan sementara langka yang hanya berlangsung selama sehari. Berpikir ini adalah takdir, Denchai memanfaatkan situasi ini untuk keuntungannya dan berpura-pura menjadi pacarnya saat mereka melakukan perjalanan keliling Hokkaido. Tapi apa yang akan terjadi jika 24 jam sudah habis?

Review Film

Review ‘The Boys’ Season 2: Serial Anti-Superhero Memalukan, Menggila

Posted by Chris Palmer on
Review ‘The Boys’ Season 2: Serial Anti-Superhero Memalukan, Menggila

Musim kedua The Boys yang sangat ditunggu-tunggu. Sebuah adaptasi dari seri buku komik dengan nama yang sama oleh Garth Ennis dan Darick Robertson. Mengukuhkan seri anti-superhero yang bangga sebagai salah satu tontonan paling memalukan di televisi.

Poin Dasar The Boys Season 2

Saya hanya akan menyentuh beberapa poin plot dasar yang memulai musim 2. Yang dimulai dengan rasa ganas dari kekacauan berdarah yang akan datang. Seperti kiriman Black Noir diam-diam dari teroris berkekuatan super di Timur Tengah. Pada pemakaman supe Translucent yang jatuh, kami bersatu kembali dengan Homelander (Antony Starr) dan Starlight/Annie January (Erin Moriarty).  Yang terakhir sekarang jelas mencoba untuk memainkan peran itu, meskipun dengan enggan saat masih berhubungan dengan Hughie (Jack Quaid). The Deep (Chace Crawford) sangat tertekan dan diliputi kecemasan setelah dipecat dari The Seven. Meskipun tampaknya organisasi semacam itu dapat memberikan bantuan. Adapun The Boys (Hughie, Frenchie, Kimiko, Mother’s Milk, dan, tentu saja, Billy Butcher). Nah, mereka sekarang paling dicari di Amerika, dibingkai untuk peran mereka. Dalam pembunuhan Madelyn Stillwell (Elisabeth Shue) selama musim 1 final.

Sambil menghindari spoiler, penting untuk menunjukkan setidaknya dua karakter penting yang diperkenalkan musim ini. CEO Vought International Stan Edgar, diperankan oleh Giancarlo Esposito (Breaking Bad, The Mandolorian). Dan tambahan baru untuk The Seven, Stormfront, dimainkan oleh Aya Cash (Fosse/Verdon).

Esposito

Esposito, seperti biasa, adalah kehadiran magnetis di layar dan dia mengunyah adegannya dengan baik sebagai CEO bisnis-sebelum-segalanya. Stormfront, bagaimanapun, adalah kunci di antara para pemain baru tentang apa yang terungkap di musim ini.  Pengungkapan akhir dari agenda sebenarnya mendorong sejumlah besar tahap terakhir. Sudah jelas sejak awal bahwa ini adalah wanita yang tidak akan dikacaukan. Datang dengan sikap tinggi dan sarkasme yang berapi-api saat dia mengejek kemapanan yang disebut Vought dan pahlawannya. Aya Cash luar biasa dalam perannya, bertahan melawan persona yang menjulang tinggi yaitu Homelander. Dan memaku karakter yang menarik sekaligus menjijikkan, Anda akan menjalankan seluruh emosi dengannya.

Secara mengesankan, musim ini memberikan jumlah pertumbuhan karakter yang baik untuk berbagai pemain, menambahkan dimensi emosional. Yang membuat mereka merasa lebih membumi karena peristiwa di sekitar mereka berputar ke tingkat kegilaan over-the-top yang mencengangkan. The Boys menawarkan pemain hebat yang memberikan segalanya dan sejumlah aktor ini mampu sedikit lebih fleksibel. Daripada di musim pertama, terutama Tomer Capon sebagai Frenchie dan Karen Fukuhara sebagai Kumiko.

Homelander

Tapi aktor Selandia Baru Antony Starr dan Karl Urban sebagai Homelander dan Billy Butcher, yang, sekali lagi, membawakan serial tersebut. Homelander adalah salah satu ciptaan yang luar biasa. Musim pertama memperkenalkan kita pada manusia super yang tidak stabil dan jahat ini yang bermain seperti Superman jahat. Dengan ego yang rapuh dan rasa tidak aman yang mengakar yang mendikte sebagian besar gerakannya yang kejam.

Di sini, ketidakstabilan meningkat, membuatnya menjadi kabel aktif yang tidak hanya lebih berbahaya. Tetapi mungkin lebih tragis daripada yang dia bayangkan. Starr memerankannya untuk semua kemampuannya dalam penampilan layak penghargaan. Yang menempatkan Homelander di antara karakter TV yang paling berkesan yang pernah ada. Sebagai Billy Butcher, Karl Urban juga memiliki banyak hal untuk diajak bekerja sama. Dengan gembira menjatuhkan C-Bombs dan terus memberikan beberapa momen paling lucu dalam acara tersebut. Meskipun kali ini kemarahan internal/eksternal dan kebenciannya terhadap makhluk super ditangani di depan dan di tengah.

Terus Menjadi Satire Sosial

Seperti musim pertama, The Boys terus menjadi satire sosial yang rumit, membahas berbagai topik. Seperti pengaruh media sosial dan perilaku di mana gender, orientasi, dan ras terwakili dalam budaya pop. Banyak dari itu cukup luas untuk dinikmati semua orang dan ditertawakan. Meskipun ada beberapa sudut yang sangat tepat waktu yang diambil seri yang bisa terbukti memecah belah. Sudut pandang politik acara menjadi sangat transparan seiring berjalannya waktu. Dan tidak ada salahnya sorotan yang ditempatkan pada sikap anti-imigrasi Trump dan konsekuensinya pada perpecahan sosial dan politik. Hal ini tentu saja bisa menjadi penghalang bagi sebagian penonton. Kadang-kadang bisa menjadi sedikit berat dalam menyampaikan poinnya. Untungnya, sebagian besar waktu itu menyatu dengan keseluruhan nada yang berani.

Di mana musimnya sedikit goyah adalah dalam peran apa yang sebenarnya dimainkan oleh sejumlah karakter dalam keseluruhan kemajuan cerita. The Boys sendiri, sementara menjadi sekelompok yang menyenangkan dan memiliki banyak hal untuk dilakukan. Sebagian besar musim ini tidak lebih dari gangguan bagi hal buruk itu. Satu karakter di tahap akhir musim ini mengungkapkan rasa frustrasi mereka karena tidak banyak berpengaruh dalam mengalahkan penjahat. Senang naskahnya mengetahuinya, tetapi tidak membuatnya kurang frustasi. Karena memiliki sedikit momentum naratif secara keseluruhan dalam hal pertarungan baik vs. jahat.

Meski begitu, acara itu suka menunjukkan bahwa ada banyak abu-abu pada spektrum baik ke jahat. Mungkin menjelajahi bayangan lebih penting untuk musim ini – sesuatu yang bisa lebih baik dicatat dalam retrospeksi. Setelah seri selesai atau kita lebih musim masuk The Deep. Juga, memberikan banyak momen menyenangkan (dan duet menyanyi yang sangat aneh adegan yang tidak akan Anda lupakan). Tetapi untaiannya terasa seperti catatan samping yang gagal berkembang. Meskipun memberikan beberapa elemen yang kemungkinan akan memainkan peran lebih besar di masa depan.

Acara TV Besar

The Boys adalah TV besar. Bagian penting dari apa yang membuatnya begitu menarik adalah bahwa film ini dimainkan dengan anggaran besar. Dengan set piece besar dan efek khusus yang menyaingi upaya teater studio besar. Dan itu kekerasan – benar-benar, sangat, sangat, sangat keras. Guffaw akan dijatuhkan sepanjang seri, saat kepala meledak, anggota tubuh hancur, dan bagian dalamnya tumpah. Kecuali film-film seperti Deadpool, kombo superhero/komedi/aksi besar/gore berat/lelucon menyinggung. Ini bukanlah sesuatu yang biasanya studio bersedia ambil risiko. Jadi tepuk tangan dijamin untuk fakta bahwa beberapa eksekutif setuju untuk memilikinya barang-barang layar hit. Meskipun demikian, ada banyak pertumpahan darah dan humor yang sangat provokatif – begitu banyak, sehingga tidak semuanya berjalan sesuai keinginan. Satu momen kotor akan membuat Anda tertawa; yang lain mungkin merasa terlalu kejam. Tapi, ya, itu memang tergantung selera pribadi.

The Boys adalah salah satu yang paling gutsiest (di lebih dari satu). Dan pertunjukan yang sangat tidak sopan di luar sana. Dengan nilai produksi yang juga menempatkannya di wilayah blockbuster. Terlepas dari beberapa masalah struktural dan sesekali kartu yang dimainkan secara berlebihan. Season 2 tidak hanya membuat aksi tetap tinggi dan lelucon mengalir, tetapi juga menyuntikkan dosis karakterisasi. Dan taruhan emosional yang mengesankan untuk memberikan bobot yang sangat dibutuhkan.

Film HBO

Jika Anda Belum Berlangganan HBO GO, Inilah 6 Alasan Mengapa Anda Harus

Posted by Chris Palmer on
Jika Anda Belum Berlangganan HBO GO, Inilah 6 Alasan Mengapa Anda Harus

Jujur saja, ada banyak hal yang dapat Anda lakukan untuk bersenang-senang di Singapura.

Terutama dalam cuaca panas terik, dan tidak ada teriakan “akhir pekan”. Seperti melarikan diri ke kenyamanan kafe, pusat perbelanjaan, atau bioskop yang sejuk.

Bagi mereka yang memiliki anggaran terbatas (atau yang lebih suka bersembunyi di gua pria/wanita mereka). Bagaimanapun, akan tetap tinggal di rumah untuk bermain game komputer atau pesta menonton drama dan film adalah cara yang tepat.

Tetapi dengan berbagai layanan yang bersaing untuk menarik bola mata kita, dan bagaimana seseorang memutuskan layanan mana yang akan digunakan?

Masuk ke HBO GO

Bebas dari kabel, HBO GO memungkinkan pelanggan untuk streaming lebih dari ribuan jam konten video. Melalui beberapa perangkat dengan harga tetap bulanan.

Berikut ini rincian singkat keuntungan yang akan Anda dapatkan hanya dengan $13,98/bulan. Dengan harga satu tiket bioskop akhir pekan!

1. Tidak Perlu Berlangganan Kabel

Sebagian besar orang Singapura memikirkan TV kabel saat memikirkan HBO. Tetapi yang baru tentang HBO GO adalah tidak perlu menjadi pelanggan TV kabel untuk menikmati konten HBO.

Yang Anda butuhkan hanyalah dua hal. Yaitu alamat email, dan akun iTunes atau Google Play dengan metode pembayaran aktif.

2. Tonton On Demand

Berikut satu lagi keuntungan berlangganan HBO GO. Yaitu kebebasan untuk menonton acara favorit Anda kapan saja sepanjang hari!

Terburu-buru pulang atau membatalkan janji hanya untuk menonton acara di TV adalah masa lalu. Dan HBO GO memungkinkan Anda menikmati kecenderungan menonton pesta kapan pun keinginan itu menyerang.

Dengan ribuan jam konten untuk dikonsumsi, Anda akan yakin bahwa kebosanan pasti akan terhindar.

3. Tonton di Layar Apa Pun

Sebagai digital native, kebiasaan konsumsi media kami juga telah berkembang menjadi penggunaan beberapa perangkat dalam berbagai situasi.

Misalnya, saat Anda mungkin menonton acara di kamar Anda menggunakan desktop. Anda dapat melanjutkan saat Anda berhenti di ponsel atau tablet saat Anda berbaring di sofa di ruang tamu Anda.

HBO GO memungkinkan Anda menikmati preferensi menonton atau konfigurasi apa pun yang Anda inginkan. Cukup pastikan satu akun dan tidak streaming di lebih dari 2 perangkat pada saat yang bersamaan.

4. Unduh To Go

Pada catatan serupa, HBO GO juga memungkinkan Anda menonton konten asli HBO saat bepergian. Bahkan jika Anda tidak terhubung ke Internet.

Cukup unduh video ke perangkat pintar Anda dan jangan pernah bosan dengan kereta dan bus yang perjalanannya panjang lagi!

Perhatikan bahwa Anda hanya dapat mengunduh hingga 20 konten secara total di seluruh perangkat terdaftar Anda. Dan konten ini akan kedaluwarsa 28 hari setelah mengunduh atau 48 jam setelah Anda menekan putar.

5. Streaming TV Langsung

Jika Anda merasa kebiasaan menonton Anda mandek dan Anda ingin sedikit mengubahnya. Anda akan senang mengetahui bahwa akun HBO GO Anda juga memberi Anda kemampuan untuk menonton streaming langsung. Dari saluran HBO mana pun, seperti HBO, HBO Hits, HBO Signature, HBO Family, Cinemax, dan Red oleh HBO.

Seolah-olah Anda memiliki TV kabel tanpa perlu membayar saluran yang tidak Anda pedulikan!

6. Judul Eksklusif HBO (Dan Ini Bukan Hanya Game of Thrones)

Bagaimana kita bisa berbicara tentang HBO GO dan tidak menyebutkan eksklusifnya, bukan?

Penggemar acara hit Game of Thrones mungkin telah melihat kematian terakhirnya yang memilukan hati. Tetapi beberapa sorotan program baru yang dapat Anda perhatikan termasuk pemutaran perdana, The Outsider (13 Jan). HBO Original berdasarkan Stephen King’s novel terlaris.

Semua hal baik harus diakhiri, jadi ingatlah untuk menyaksikan akhir dari drama. Yang mendapat banyak pujian kritis Watchmen pada 16 Des dan akhir petualangan fantasi His Dark Materials pada 24 Desember.

Untuk sesuatu yang lebih dekat dengan rumah, Invisible Stories, sebuah HBO Asia Original. Juga tayang perdana pada 5 Januari Invisible Stories menceritakan kisah-kisah yang tak terhitung dari pedalaman. Dan difilmkan seluruhnya di Singapura. Film ini juga dibintangi oleh pemenang Penghargaan Kuda Emas tahun ini, Yeo Yann Yann.

Jika Anda suka film klasik, akses seluruh perpustakaan film dan serial ikonik HBO. Seperti Sex and the City, Band of Brothers, The Sopranos, dan tentu saja, Game of Thrones.

Tidak yakin? Coba Gratis!
Jika alasan-alasan ini tidak cukup bagi Anda untuk berlangganan HBO GO, mengapa tidak mencobanya sendiri?

HBO GO saat ini memiliki uji coba gratis 7 hari jadi waktu terbaik untuk mencobanya mungkin akhir pekan ini.

Cari tahu lebih lanjut tentang HBO GO, dan mulai streaming sekarang!

 

Review Film

Ulasan Perry Mason: Reboot Detektif Itu Intens, Menakjubkan dan Mengerikan

Posted by Chris Palmer on
Ulasan Perry Mason: Reboot Detektif Itu Intens, Menakjubkan dan Mengerikan

Detektif sekte itu kembali dalam serial HBO era Depresi yang dibintangi oleh Matthew Rhys. Meskipun terlihat layak untuk dipertahankan, bersiaplah untuk meringis.

Di masa-masa pasca-Game of Thrones ini, sebuah acara TV harus begitu mengerikan hingga menimbulkan ekspresi wajah yang benar-benar mengernyit. Tetapi Perry Mason (Sky Atlantic) mengaturnya di beberapa titik selama episode pembukaannya yang berdarah. Ini bukanlah replika-boot ulang dari seri Raymond Burr 50-an/60-an. Melainkan, ini adalah kisah asal yang secara suram berdiam di sudut-sudut tergelap pasca-Depresi Los Angeles. Di sini, karir pra-hukum, Mason adalah PI yang masam, kelelahan, dengan pernikahan yang rusak dan kebiasaan minum (bukankah mereka semua?) Menyelidiki kejahatan mengerikan yang menjadi sensasi media.

Seri yang Sangat Serius

Sebagai sebuah seri, ini sangat serius. Episode-episode itu disebut bab. Laki-laki melotot dari balik topi bertepi mereka, dan ada banyak adegan merokok di TV yang intens. Karakter-karakter yang mengerutkan alis mereka dan menyeret rokok seolah menghembuskan napas terakhir mereka. Ketika kasus anak hilang berubah menjadi mengerikan. Mason dan koleganya yang longgar turun tangan untuk membela orang tua dari tuduhan yang tidak pantas. LAPD tidak bisa dipercaya. Penduduk kota “kelaparan, ketakutan, putus asa”, menurut seorang bos studio, yang melihat film sebagai pelarian yang berharga. Kasus utama berliku-liku melalui episode pembuka ini dan membentuk sebagian besar dari musim pertama delapan bagian ini.

Cukup menjanjikan untuk menunjukkan bahwa itu layak untuk dipertahankan, hampir. Matthew Rhys luar biasa sebagai Mason baru yang lebih muda ini. Karena keberuntungannya dalam kehidupan pribadinya, tetapi dengan mata yang tajam untuk sebuah misteri. Dia berhasil memotong semua pertanda berat untuk menunjukkan beberapa tanda kepribadian yang layak. Meskipun dia terhalang oleh kalimat kikuk yang kadang-kadang menariknya kembali ke peraturan Anda penyelidik swasta yang murung. (“Saya tidak di sini untuk menghakimi siapa pun. Saya di sini hanya untuk mendapatkan bayaran,” katanya, pada satu titik, sangat tidak tahun 1930-an). Dan secara visual, ini menakjubkan. Beberapa adegan penting terjadi pada Malam Tahun Baru. Memberikan alasan untuk kembang api yang sangat dramatis, dan jenis pesta Hollywood lama yang terlihat sangat bagus di layar.

Mason

Hollywood tetap berada di latar belakang, belum di depan. Ada subplot yang melibatkan sengatan dan percobaan pemerasan, yang menawarkan gangguan yang menyenangkan dari cerita utama yang berbobot. Saat Mason dikirim untuk menjebak seorang pria dalam flagrante. Dan secara tidak sengaja menangkapnya saat beraksi dengan bintang muda baru terbesar di studio. Ini adalah pertunjukan yang tampaknya membanggakan diri karena tidak gentar. Dan apa yang dilakukan oleh kedua orang dewasa yang setuju ini ditunjukkan dengan kejujuran yang gembira. Mason mencoba menaikkan harganya dan tentu saja, para eksekutif studio memiliki lebih dari sekadar kekuatan yang mereka miliki. Dan tidak terlalu ramah jika diperas. Salah satu momen yang lebih membuat meringis adalah tanda bahwa seseorang tidak boleh membiarkan pemantik rokok terlalu dekat dengan pistol.

Saya masih sangat ingin tahu bagaimana Mason akan memecahkan kasus ini.

Meskipun dieksekusi dengan baik dan cukup mencekam. Sebagian besar berkat pemeran yang juga menyertakan John Lithgow sebagai mentor Mason, EB Jonathan. Dan Juliet Rylance sebagai asistennya, Della Street. Itu belum terasa sangat nyaman di kulitnya sendiri. Jelas masih banyak lagi yang akan datang, tidak terkecuali dalam bentuk Lili Taylor dan Tatiana Maslany. Yang sering tampil di trailer tapi tidak ada di pembuka ini. Menahan artis yang luar biasa dari episode pertama adalah langkah yang berani, dan saya tidak bisa tidak berharap mereka muncul. Nadanya terkadang juga berbelok antara noir langsung, dan parodi. Pada satu titik, Mason dengan mabuk menyebarkan dokumennya ke lantai. Seolah-olah dia adalah Carrie Mathison dari Tanah Air, dalam mode pinboard penuh.

Humornya Jenaka atau Hammy

Pada salah satu kunjungan rutin Mason ke kamar mayat. Menjadi jelas bahwa dia hanya memeriksa mayat untuk meminjam dasi dari salah satu dari mereka. (“Saya mendapat tusukan rumah tangga dalam tiga potong jika Anda mau,” kata ahli patologi), tapi terkadang, keletihannya berbatasan dengan komikal. Ketika Mason pergi menonton film Laurel dan Hardy dengan rekan dan temannya Pete, dia tidak menganggap slapstick lucu. “Seekor kuda sialan menendangnya di pantat, bagaimana menurutmu itu tidak lucu?” tanya Pete. “Saya dibesarkan di sebuah pertanian,” jawab Mason dengan sedih.

Karena itu, terima kasih kepada Rhys, fakta bahwa itu sangat tampan, dan janji seorang penginjil radio menunggu di sayap. Saya masih putus asa untuk mengetahui bagaimana Mason akan memecahkan kasus ini. Bahkan jika saya harus melakukannya tetap tutup mataku.

Review Film

Peringkat Terseram Setiap Episode “Girl From Nowhere”

Posted by Chris Palmer on
Peringkat Terseram Setiap Episode “Girl From Nowhere”

Salah satu serial yang paling sedikit dibicarakan yang saat ini tersedia untuk streaming di Netflix. Adalah Gadis Dari Tempat asal Thailand. Sebuah pertunjukan gelap dengan 13 bagian tentang seorang gadis remaja, Nanno (Chicha Amatayakul). Yang membuat kekacauan di setiap sekolah tempat dia mendaftar. Seri berkisar dari yang sangat berdarah sampai yang sangat suram. Dan jika Anda sama sekali penggemar sesuatu seperti Confessions fitur Tetsuya Nakashima 2010. Atau suka melihat konten remaja yang ditafsirkan dalam paket yang menyenangkan setan, ada banyak di sini untuk dinikmati.

Tentang Film Seri Girl From Nowhere

Setiap entri Girl From Nowhere menampilkan cerita yang berbeda (kecuali dua cerita yang dibagi menjadi sepasang episode dua bagian). Menjadikannya tontonan yang sangat mudah diakses bagi mereka yang khawatir ketinggalan acara. Selain itu, semua cerita yang ditampilkan dalam serial ini dilaporkan terinspirasi oleh peristiwa kehidupan nyata. Yang membuat beberapa episodenya jauh lebih menarik.

Tetapi untuk membuat segalanya lebih mudah bagi mereka yang benar-benar terdesak waktu. Saya telah memberi peringkat apa yang menurut saya episode terbaik dari serial ini. Pemeringkatan telah ditentukan berdasarkan berbagai faktor. Termasuk kualitas pembuatan film episode, pertunjukan, sorotan serial utama, dan tema yang berbicara kepada saya.

13. The Rank (S01E11, sutradara Chaianan Soijumpa)

Kami memulai daftar ini dengan sedikit ironi karena episode terlemah Girl From Nowhere. Yang kebetulan adalah salah satu episode yang bergantung sepenuhnya pada obsesi dan paranoia seorang gadis atas peringkat. Terletak di sekolah khusus perempuan yang telah menetapkan sistem. Untuk menentukan peringkat siswanya yang paling cantik, Nanno datang untuk mengganggu status quo dengan bermain-main dengan Ying. Seorang gadis yang tidak pernah berkembang melampaui tempat nomor 10 di 10 elit sekolah kecantikan.

‘The Rank’ membedakan dirinya dari episode lain dalam seri dengan menjadi yang paling mencolok secara visual. (Melapisi rumah persaudaraan episode dan seragam siswa dalam nuansa cerah merah muda dan ungu) dan tonally tidak sesuai. Saat-saat seperti sabotase Ying terhadap teman-temannya dan pengumuman kecantikan oleh kepala sekolah. Sebagian besar dimainkan untuk ditertawakan, dan karena ‘The Rank’ ini terasa terlalu jauh dari seri lainnya. Yang hingga episode ini, telah membentuk Girl From Nowhere sebagai pertunjukan yang gelap dan murung. Ini memalukan mengingat kemampuan pertunjukan dengan premis yang mungkin tampak konyol di atas kertas.

12. Trap (S01E09, sutradara Jatuphong Rungrueangdechaphat)

Berbicara tentang premis yang absurd, di episode ini kedatangan Nanno di sekolah barunya. Bertepatan dengan kemunculan seorang narapidana yang melarikan diri yang melakukan pembunuhan di sekitar kampus. Saat berita tersebar, seorang guru, putrinya, dan beberapa muridnya terjebak di dalam ruang kelas, menunggu sampai aman untuk keluar. Nanno adalah salah satu siswa dan memanipulasi semua orang yang terperangkap dengannya, sehingga memunculkan karakter terburuk mereka.

Dengan ruang terbatas untuk bekerja, ‘episode botol’ seperti ini menawarkan tantangan kreatif. Untuk semua yang terlibat dan bisa sulit dilakukan. Sementara ‘Trap’ melakukan pekerjaan yang mengagumkan untuk mengatur premis yang mirip dengan adegan mercusuar di Battle Royale. Saat Nanno menanam benih keraguan di antara penghuni kelas dan menyaksikan saat pertikaian tumbuh. Episode berakhir dengan sedikit rengekan seperti itu. misteri terbuka hampir tidak membuat kesimpulan yang memuaskan bagi pemirsa.

11. Thank You Teacher (S01E10, sutradara Varayu Rukskul)

Satu dari hanya dua episode yang memfokuskan ceritanya hanya pada seorang guru. ‘Thank You Teacher’ dibuka dengan Nona Aum menabrak gedung sekolahnya dengan senapan di tangannya. Yang membuat semua orang di sana ngeri. Saat dia mulai melepaskan peluru senapan ke semua orang, sisa episode mengungkapkan bagaimana guru mencapai titik puncak ini.

Seandainya episode ini lebih bersandar pada beberapa temanya, mungkin ‘Terima Kasih Guru’ mungkin berperingkat lebih tinggi dalam daftar ini. Episode ini membuat upaya yang jelas untuk menghasilkan beberapa komentar terhadap pendidikan. Khususnya seputar metodologi pengajaran dan tugas yang harus dimiliki guru kepada siswa mereka. Namun mengesampingkan ide-ide berbobot seperti itu. Untuk mendukung sebuah cerita yang bergantung pada kiasan usang dari istri yang gila dan dicela. .

‘Thank You Teacher’ memang mencoba untuk menggabungkan stres di tempat kerja. Tujuan Ibu Aum untuk reformasi pendidikan, dan masa lalunya yang trauma sama sekali sebagai sarana. Untuk memicu balas dendamnya terhadap sekolah, tetapi keputusan kreatif untuk karakterisasi Nona Aum. Sayangnya menutupi banyak hal. bagus yang bisa datang dari ide episode.

10. Apologies (S01E02, sutradara Sitisiri Mongolsiri)

Beberapa keputusan mungkin menghantui Anda, tetapi hanya sedikit yang akan melakukannya secara harfiah. Episode kedua Girl From Nowhere ‘Apologies’ adalah pertama kalinya kami melihat serial tersebut menggunakan elemen supernatural. Karena korban Nanno dalam episode ini mempertanyakan siapa, atau apa, Nanno itu. Ini ditelegasikan dengan sangat baik di awal episode selama adegan halusinasi yang melibatkan Nanno menari di atas platform di sekolah. Saat pesan teks dari siswa yang berbicara tentang Nanno muncul di layar.

Dalam ‘Apologies’, kehadiran Nanno sebagai gadis baru menarik perhatian tiga pemain bola basket elit sekolahnya. Mereka melakukan apa saja untuk mencoba dan memenangkan kasih sayangnya. Termasuk meminta bantuan dua gadis di kelas Nanno yang iri padanya. Bersama dengan gadis-gadis itu, mereka membuat rencana untuk membuat Nanno cukup mabuk agar anak laki-laki bisa mengikuti keinginan mereka. Tapi dalam gaya Nanno yang sebenarnya, dialah yang membuat tawa terakhir. Saat dia membalikkan keadaan para siswa atas kejahatan mereka terhadapnya.

Pembuatan film Asia tidak asing lagi dengan menangani kekerasan seksual di layar. Contoh seperti Han Gong-ju (2016) Korea Selatan atau All About Lily Chou-Chou (2001) Jepang segera muncul di benak. Dan topik semacam itu harus ditangani dengan serius dan dengan beberapa tingkat kemahiran. ‘Apologies’ gagal menghasilkan percakapan yang bernuansa seputar masalah. Dan mendekati pokok bahasannya sedemikian rupa sehingga lebih mirip dengan horor remaja klise. Meskipun tidak sepenuhnya buruk, karena episodenya agak menghibur dan para siswa mendapatkan perhatian mereka. Beberapa kecanggihan atau kedewasaan juga akan dihargai.

9. BFF, Part 1 (S0E12, sutradara Khomkrit Treewimol)

Bagian pertama dari akhir musim Girl From Nowhere sangat lambat yang hanya benar-benar membuahkan hasil di bagian keduanya. Dalam episode ini, sekelompok alumni sekolah menengah bertemu kembali sepuluh tahun setelah kelulusan mereka. Selama perayaan, mereka membuka kapsul waktu yang terkubur pada saat kelulusan mereka dan membukanya. Hanya untuk menemukan ada sesuatu yang salah dengan beberapa konten di dalamnya.

Sebagian besar episode dihabiskan di masa lalu saat alumni mengenang. Dan bertanya-tanya tentang apa yang terjadi pada ‘Psycho Nanno’, seorang gadis yang dulu bersekolah di SMA mereka. Tidak ada yang menyatakan bahwa ini adalah kisah asal Nanno, tetapi Anda pasti bisa menjelaskannya di sini. ‘BFF, Part 1’ mungkin tidak terlalu mengasyikkan sebagai satu episode. Tapi ada cukup banyak di sini untuk menjamin perhatian dari pemirsa yang bersedia. Untuk tetap menonton episode kedua cerita yang superior dan mengerikan eksplosif.

8. The Ugly Truth (S01E01, sutradara Pairach Khumwan)

Setiap episode awal serial baru harus cukup mudah diakses untuk mendorong pemirsa tetap menonton. Dan memberi orang gambaran tentang apa yang dapat mereka harapkan dari serial selanjutnya. ‘The Ugly Truth’ mencapai hal ini dengan menetapkan nada gelapnya dan dengan lembut memperkenalkan Nanno yang penuh teka-teki. Dalam sebuah premis yang memudahkan pemirsa baru untuk melihatnya.

Korban pertama Nanno dalam serial ini adalah guru predator yang merawat gadis remaja terpilih. Di sekolah pemenang penghargaan untuk kesenangan duniawinya. Kekuatan episode ini terletak pada kesederhanaannya. Seorang pedofil menjadi sasaran empuk, baik bagi penonton maupun bagi Nanno. Girl From Nowhere jarang sekali hitam putih seperti di episode pertamanya, namun dengan memposisikan Nanno sebagai kekuatan keadilan yang merusak. Acara tersebut dengan lembut memperkenalkan sifat jahat karakter sedemikian rupa sehingga tidak sepenuhnya mengasingkan pemirsa baru.

Saat Girl From Nowhere berkembang melampaui episode pertama. Bagaimanapun, garis antara baik dan jahat terus dipertanyakan. Dan sementara para korbannya tidak pernah menjadi tipe orang yang sama dan selalu berubah dari episode ke episode. Satu hal yang dengan tegas dibangun oleh ‘The Ugly Truth’ adalah bahwa kebahagiaan Nanno sendiri. Akan selalu datang dari menyaksikan kesengsaraan dan penghinaan orang lain.

7. BFF, Part 2 (S01E13, sutradara Khomkrit Treewimol)

Melanjutkan dari episode pertama akhir musim, ‘BFF Part 2’ membuat kekacauan menjadi sangat luar biasa. Di sini, kita melihat Nanno yang paling pendendam. Saat dia mengungkap rahasia mantan teman sekelasnya dan mendorong mereka ke titik puncaknya.

‘BFF, Part 2’ tentu saja merupakan salah satu entri paling mengejutkan dari serial ini. Dan mungkin merupakan salah satu episode televisi paling kejam yang pernah diproduksi. Apakah itu sedikit melompati hiu? Mungkin. Tapi dengan twist demi twist dalam cerita, penggemar tontonan berdarah yang mirip dengan pembuatan film Sion Sono. Kemungkinan akan senang dengan keburukan brutal episode tersebut. Orang lain mungkin merasa jijik atau menolak sama sekali dengan kekerasan ekstremnya. Karena kekejaman episode ini sangat kontras dengan skenario yang kurang berdarah tetapi tidak kalah kekerasan dari episode yang datang sebelumnya.

Dan dalam hal itu, mungkin itu adalah cara yang sangat tepat untuk menutup Girl From Nowhere. Yang belum diumumkan untuk musim kedua saat ini. Jika Anda akan pergi keluar, lakukan dengan nada tinggi dan jangan menarik pukulan Anda. (Bahkan jika kami mengabaikan fakta bahwa kesimpulannya adalah sedikit penolakan).

6. Social Love (s01E05, sutradara T-Thawat Taifayongvichit)

Sementara semua episode Girl From Nowhere secara bertahap dibangun dengan ketegangan dan klimaks dalam kekacauan. Sedikit yang mempertahankan rasa takut dan menyeramkan yang diberikan ‘Social Love’. Mengalihkan genre romansa remaja di atas kepalanya. ‘Social Love’ dimulai sebagai cinta segitiga yang kemudian berubah menjadi sesuatu yang sedikit lebih menyeramkan.

Ketika seluruh kelompok siswa mulai secara romantis menghubungkan Nanno dengan anak laki-laki paling populer di sekolah. Hann, dan memperjuangkan romansa mereka, pacar Yui yang peduli mempertanyakan hubungannya dengan pacarnya. Hann meyakinkannya kembali bahwa itu tidak ada hubungannya dengan cinta. Dan bahwa dia hanya memainkan peran untuk membuat semua orang di sekolah bahagia.

Kengerian episode ini sebagian besar berasal dari penggambarannya sebagai fandom modern. Dengan budaya ‘stan’ seperti yang ada di seluruh dunia saat ini. ‘Social Love’ menggambarkan fandom sebagai kultus yang tak tergoyahkan yang bersedia melakukan upaya ekstrim. Untuk mempertahankan integritas idolanya, baik online maupun offline. Warna-warna yang diredam dari episode tersebut semakin memperkuat pemikiran seragam umat manusia. Meskipun ‘Social Love’ mungkin tidak menambahkan sesuatu yang baru ke subjek fandom. Menggunakannya sebagai alat untuk menguji hubungan Hann dan Yui tentu saja menghasilkan momen yang luar biasa.

5. Wonderwall, Part 1 (S01E06, sutradara Jatuphong Rungrueangdechaphat)

Rom-com magis-realis bukanlah hal baru dalam pembuatan film Asia, tetapi seperti ‘Social Love’. Kisah dua bagian pertama Girl From Nowhere dalam seri ini mengubah premis romantis lainnya menjadi kisah peringatan. ‘Wonderwall, Part 1’ memperkenalkan Bam kepada pemirsa, seorang gadis yang sangat menyukai pemain sepak bola bintang di sekolah menengahnya.

Kehadiran Nanno di sekolah dan partisipasinya dalam latihan sepak bola mengganggu upaya Bam untuk dekat dengan orang yang disukainya. Karena frustrasi, dia menulis penghinaan remaja tentang Nanno di dinding bilik toilet, hanya untuk pernyataannya menjadi kenyataan.

Seperti yang diharapkan, episode awalnya memainkan penggunaan dinding Bam. Untuk efek ringan sebagai Bam menikmati bersenang-senang dengan biaya Nanno. Tapi saat episode mendekati kesimpulannya. Kualitas lebih gelap dari serial tersebut menetap saat Bam menyadari seberapa besar kekuatan yang sebenarnya dia miliki. Pengetahuan ini meluas lebih jauh ke episode berikutnya di mana konsekuensi yang lebih parah mulai terjadi.

4. Wonderwall, Part 2 (S01E07, sutradara Jatuphong Rungrueangdechaphat)

Sulit untuk membahas episode ini tanpa merinci spoiler jadi tanpa memberikan terlalu banyak. Bagian kedua dari ‘Wonderwall’ berputar dari yang pertama dengan mengerikan. Saat kita menyaksikan Bam yang putus asa melakukan segala yang dia bisa untuk membersihkan dirinya. Dari hati nuraninya yang bersalah dan membuatnya segalanya dengan benar di sekolahnya.

Dengan mengabaikan momen-momen ringan dari episode sebelumnya, bagian dari kekuatan episode ini adalah urgensinya seputar cerita Bam. Entri kedua dari ‘Wonderwall’ benar-benar mendapatkan momen-momen horor terakhirnya. Saat Bam menemukan sejauh mana apa yang telah dia lakukan dan harus hidup dengan konsekuensi dari tindakannya.

Dengan menyangkal penonton sebagai bagian ketiga dari cerita ‘Wonderwall’, kesimpulan terbuka episode menjadi jauh lebih kuat dan suram.

3. Trophy (S01E03, sutradara Apiwat Supateerapong)

Ini adalah dengan episode ketiga Girl From Nowhere, ‘Trophy’, di mana pertunjukan benar-benar mulai mencapai kecepatannya. ‘Trophy’ memulai rangkaian episode berkualitas yang lebih memperhatikan ketidakamanan remaja dan dibangun dari ini dengan berfokus pada keunggulan tunggal. ‘Trophy’ adalah tentang keinginan untuk menjadi yang terbaik dalam suatu hal saat Nanno menguji Mew. Seorang siswa yang gagal di sekolah untuk siswa berbakat secara akademis.

Dengan fokus yang lebih jelas pada pengalaman remaja, ‘Trophy’ memungkinkan pemirsa untuk lebih terlibat. Dengan remaja tersiksa Nanno dengan memberikan momen yang lebih tenang dalam kehidupan siswa . Di rumah atau di lorong sekolah – beberapa ruang untuk bernafas (lihat adegan yang diambil di bawah Selimut Mew sebagai contoh). Episode ini, dan segelintir orang yang mengikutinya, memahami pentingnya momen-momen seperti itu. Dalam membangun cerita dan karakter dan memastikan untuk memberikan tingkat pengekangan di tengah kekacauan yang akan terjadi.

Selain mengkalibrasi ulang fokus seri yang lebih tajam terhadap kecemasan remaja, ‘Trophy’ juga menonjol karena pembuatan filmnya. Jelas tidak terikat pada cara tradisional untuk mendongeng di televisi, episode tersebut tampaknya diambil pada film. Dan juga dapat dibedakan karena penggunaan rasio aspek yang menciut yang secara bertahap menyelimuti layar. Keputusan kreatif ini masuk akal secara tematis, meskipun tidak terlalu halus. Dan membantu mengangkat cerita Mew karena kita melihat bagaimana tekanan. Dan harapan akhirnya menelan siswa bintang yang ingin ditakdirkan.

2. Hi-So (S01E04, sutradara Khomkrit Treewimol)

Beberapa episode televisi seberani episode keempat Girl From Nowhere, ‘Hi-So’. Sebelum judul pembukaan dimulai, Nanno berbicara langsung kepada penonton. Dan menjelaskan bahwa kekayaan dan hak istimewa adalah sumber kekhawatiran episode ini. Dia melakukannya dengan kamera yang tidak biasa untuk pertunjukan, yang juga merupakan petunjuk tentang jenis pembuatan film yang akan menyusul.

Ketika sebuah episode televisi menggunakan adegan pengambilan tunggal yang dirancang dengan rumit. Biasanya itu dikutip sebagai bagian utama dari serial tersebut. Seperti True Detective ‘Who Goes There’ atau Daredevil’s ‘Cut Man’. ‘Hi-So’ milik Girl From Nowhere tentu saja menonjol dalam serial ini. Dan meskipun tidak dikoreografikan atau dipentaskan dengan rumit seperti set-piece dalam contoh yang tercantum di atas. Girl From Nowhere menebusnya dengan memproduksi sebuah episode yang terdiri dari beberapa pengambilan gambar tunggal. Dengan setiap adegan berbeda panjangnya di seluruh durasi setengah jam episode. Tidak setiap adegan sama mencoloknya dengan yang terakhir. Tetapi semua memiliki tujuan dalam mempertahankan keakraban visual bagi pemirsa sambil meningkatkan penderitaan nyata episode Dino. Seorang pria muda dengan orang tua dari latar belakang kelas pekerja. Yang berpura-pura sebagai siswa kaya untuk menyesuaikan diri dengannya di sekolah elit.

Ada juga beberapa perkembangan yang sangat kreatif di mise-en-scène dan grafik di layar yang agak cerdik. (Seperti adegan utama di kamar tidur Dino). Meskipun elemen dokumenter bisa saja dihilangkan sepenuhnya. ‘Hi-So’ tetap menjadi episode inventif dan merupakan tolok ukur yang tinggi dari serial tersebut.

1. Lost & Found (S01E08, sutradara Siwawut Sewatanon)

Jika ‘Hi-So’ adalah Girl From Nowhere yang paling berani dan bergaya, ‘Lost & Found’ mungkin adalah serial paling dewasa. Alih-alih membedakan dirinya dengan menjadi bagian televisi yang mewah secara visual atau merangkul beberapa elemen horor gelap seri, ‘Lost & Found’ sebagian besar memainkannya secara langsung dan merupakan hal terdekat yang dimiliki serial yang menyerupai drama masa datang. Skala ini lebih kecil daripada episode sebelumnya. Tetapi sebagian besar mendapat manfaat dari berkurangnya pemeran dan kisah yang diceritakan lebih dekat.

Dengan cerita sentralnya yang berkisar pada seorang remaja, TK, yang mengutil dan mendapat masalah di sekolah hanya untuk mendapatkan perhatian dari ayahnya yang tidak hadir, ‘Lost & Found’ juga penting karena, untuk pertama kalinya dalam serial ini, pemirsa melihat sekilas anak iblis itu, Nanno, mungkin mampu memiliki hati.

Episode seperti ‘Lost & Found’ tentu saja mengungkap Nanno dan juga memungkinkan aktris Chicha Amatayakul untuk membawa dimensi lebih jauh pada karakternya. Adegan terakhirnya dalam episode tersebut menekankan hal ini dan berbagi beberapa simetri visual. Dengan pidato ‘”air mata dalam hujan” Rutger Hauer yang abadi dari Blade Runner. Kita mungkin tidak pernah mendapatkan jawaban tentang apa itu Nanno atau bagaimana dia bisa muncul di dunia ini, tetapi seperti yang diperlihatkan oleh ‘Lost & Found’, dia jauh lebih kompleks daripada episode Girl From Nowhere sebelumnya dan selanjutnya yang ingin kamu percayai.

Review Film

Ulasan ‘Peninsula’: Serial ‘Train to Busan’ Menggelincir dengan Sekuel Chintzy dan Generik Zombie Ini

Posted by Chris Palmer on
Ulasan ‘Peninsula’: Serial ‘Train to Busan’ Menggelincir dengan Sekuel Chintzy dan Generik Zombie Ini

Menonton film yang tampaknya tidak memahami kekuatannya sendiri dapat membuat frustasi; sungguh menjengkelkan melihat mereka bertiga. Dengan “Peninsula” (bergaya untuk rilis Amerika Utara sebagai “Train to Busan Presents: Peninsula”). Sutradara Yeon Sang-ho kini telah membuat trilogi film zombie yang bersemangat, maksimalis, dan akhirnya melelahkan. Yang mengkanibal ide terbaik mereka dalam lari gila menuju biasa-biasa saja. Babak baru yang tidak menentu dan turunan ini sejauh ini yang paling dikunyah dari ketiganya. Karena ambisinya yang besar (atau setidaknya skalanya) membuatnya lebih mudah untuk melihat bagaimana benang terbaru Yeon menyusut. Dari potensinya sendiri seperti takut pada film itu bisa saja. Di akhir musim panas yang baru saja kita coba untuk bertahan hidup. Pasti ada kesenangan yang bisa ditemukan dalam saga aksi bangkrut yang tidak takut bermain-main dengan ketidakmanusiawian yang cenderung mengikuti pandemi. Tapi “Peninsula” hanyalah dua jam lagi untuk meneriakkan sabotase diri yang Anda lihat di TV Anda.

Tindak Lanjut “Train to Busan” dan “Seoul Station” dari Yeon Sang-ho Adalah Benang Kartun Zombie yang Kurang dari Potensinya

Berlatar di dunia yang sama dengan “Train to Busan” dan “Stasiun Seoul”. Tetapi tidak menampilkan karakter yang sama dari hit crossover Yeon atau prekuel animasinya yang kaku. “Peninsula” melanjutkan tradisi seri untuk menyentuh tanah secara penuh berlari dan menjerat Anda dengan hook yang kuat. Sementara sebagian besar film berlatar empat tahun setelah wabah zombie yang bertindak cepat seperti yang terlihat di angsuran sebelumnya. Ceritanya dimulai dengan prolog Z-day yang mengedepankan semua hal yang paling baik dilakukan trilogi ini.

Wabah Misterius dan Seorang Militer

Wabah misterius baru saja mulai melanda Korea, dan seorang militer Jung-seok (bintang “Haunters” Gang Dong-won). Yang sedang mempercepat keluarganya ke kapal feri yang akan membawa mereka ke tempat yang aman di Jepang. Dia terlalu takut dan mementingkan diri sendiri untuk berhenti untuk apa pun. Bahkan ibu yang putus asa dan dua anaknya yang masih kecil yang memohon bantuan di pinggir jalan. Semuanya tampak baik-baik saja begitu Jung-seok berhasil sampai ke perahu yang penuh sesak. Tetapi hanya perlu satu penumpang yang terinfeksi agar barang-barang pergi ke selatan dengan tergesa-gesa. Dan hanya beberapa menit kemudian Jung-seok menyaksikan keponakannya berpesta dengan saudara perempuannya dengan lambat motion. (Gaung dari tragedi MV Sewol bahkan lebih terasa di sini daripada di “Train to Busan”).

Saat kami berhubungan kembali dengan Jung-seok dan janda saudara iparnya (Kim Do-yoon) saat ini. Mereka muncul di Hong Kong yang terkena prasangka buruk terhadap pengungsi Korea dengan frasa “Virus China” muncul ke pikiran. Seperti yang kita pelajari selama pembuangan eksposisi yang tidak dapat dijelaskan di mana beberapa pria kulit putih secara acak. Yang membawa kita ke kecepatan saat menjadi tamu di acara bincang-bincang larut malam. Korea Utara adalah satu-satunya bagian dari semenanjung yang belum dibanjiri oleh orang mati berjalan. (Tidak logis Alasan diberikan untuk permainan unik takdir yang aneh ini. Jadi kita harus berasumsi bahwa zombie hanya memiliki banyak rasa hormat untuk DMZ. Bukan karena bagian yang menggiurkan dari pembangunan dunia ini paling tidak relevan dengan cerita).

Dasarnya Adalah Tiga Sentuhan

Selain kecanggungan, penyiapan ini pada dasarnya adalah tiga sentuhan Yahtzee dari auteurist Yeon. Yaitu memakan daging di ruang terbatas, ketidaksopanan Hobbes antara orang asing, dan kekerasan ultra. Yang berjalan di antara slapstick dan tragedi. Pada saat seorang gangster mempekerjakan Jung-seok dan saudara iparnya untuk menyelinap kembali ke Incheon yang dipenuhi zombie. Dan mencuri salah satu simpanan besar uang yang tertinggal dalam eksodus, tampaknya Yeon telah berhasil melakukannya. Meningkatkan visinya ke ukuran blockbuster tanpa membiarkan hal-hal menjauh darinya. Dan melakukannya dengan anggaran $16 juta yang ketat.

Bagian besar pertama yang kembali ke tanah Korea menunjukkan beberapa tindakan pemotongan biaya yang lebih jelas. Kaburnya pemandangan kota Incheon yang dihasilkan komputer selama pencurian malam hari hampir sama seperti video game. Seperti pengejaran mobil yang mengikutinya, tetapi nada tidak sopan film itu menjadi alasan sebagian besar dari kekeruhannya. Hanya pada babak ketiga yang benar-benar mulai terasa seperti kantong Yeon tidak cukup dalam untuk apa yang dia coba lakukan. Sebelumnya, sebagian besar film dikhususkan untuk adegan dialog timpang antara karakter kooky. Di reruntuhan sempit yang hanya ingin mencari jalan keluar sama sekali dari cerita ini. Pengambilan genre Yeon mungkin terinspirasi oleh mentalitas gerombolan “World War Z” dan gelombang mayat hidup yang membusuk. Tetapi “Peninsula” sendiri lebih bergantung pada visi pasca-apokaliptik DIY seperti “Escape from New York” dan “The Road Pejuang.”

Bagian Besar

Dan untuk sebagian besar babak pertama, “Peninsula” mampu menyalurkan tontonan zombie berskala besar. Melalui latar yang terbatas dan menyampaikan perasaan nyata dari dunia yang dibanjiri. Sudut pencurian tidak sekuat gerbong kereta sempit dari film sebelumnya. Tetapi beberapa karakter menyenangkan muncul untuk mendukung aksi tersebut. Begitu rombongan Jung-seok disergap oleh sisa-sisa gila milisi jahat bernama Unit 631. Kami pahlawan diselamatkan dari serangan oleh dua gadis kecil pemberontak (Lee Re dan Lee Ye-won) yang dibesarkan di gurun. Mengguncang estetika hari-hari yang solid, dan menganggap zombie dan tentara sebagai mainan bermain mereka. Sikap mereka “enam tahun dan sudah keluar dari keparat untuk memberi” adalah kontras yang bagus terhadap keadaan panik permanen Jung-seok. Dan gadis-gadis itu bahkan datang dengan karakter kakek kooky mereka sendiri (Kwon Hae-hyo) untuk tetap fokus pada keluarga.

Terlepas dari bagaimana Jung-seok dan saudara iparnya diperingatkan untuk tidak “mengacau saat mencoba menyelamatkan satu sama lain”. “Peninsula” sangat tertarik untuk mengeksplorasi kekurangan dari pelestarian diri seperti itu. Dan bagaimana kelangsungan hidup spesies kita tergantung pada penolakan terhadap kapitalisme, rasisme, dan kekuatan tidak manusiawi lainnya. Yang mendorong kita melawan satu sama lain bahkan sebelum seluruh dunia saling muak.

Orang-orang baik menyelamatkan Jung-seok karena itu hal yang benar untuk dilakukan. Orang jahat memaksa saudara iparnya untuk berpartisipasi dalam klub pertarungan zombie basi. Untuk hiburan mereka sendiri (Ya. Kami telah mencapai titik dalam sejarah film di mana gagasan tentang “klub pertarungan zombie” bisa terasa basi). Tapi skrip Yeon mengeksplorasi hal ini dengan ketidaktertarikan pada draf pertama dan menyia-nyiakan pengaturan uniknya pada plot cat-by-angka. Pembukaan mungkin menggoda pemeriksaan empati dan kepentingan pribadi yang diwarnai secara politis. Tetapi semua itu dikesampingkan demi pertengkaran internal dan keniscayaan yang tak terhindarkan. Apakah orang-orang ini bahkan menonton “28 Days Later?” Menjaga zombie tetap “hidup” untuk olahraga tidak pernah berakhir dengan baik!

Gagasan untuk Melarikan Diri

Peninsula scene

Gagasan tentang orang Korea Selatan yang melarikan diri ke Utara yang bebas zombie tidak pernah terungkap. Perlakuan dunia terhadap pengungsi Korea menjadi topik yang diperdebatkan begitu film tersebut tiba di Incheon. Dan Jung-seok sendiri adalah protagonis yang biasa-biasa saja yang rasa bersalahnya yang membusuk menjadi yang paling dekat. Hal yang dimiliki film tersebut pada busur emosional yang koheren. Busur penebusan yang dibuat Yeon untuknya bergantung pada kenyamanan narasi bodoh yang tak termaafkan. Yang seharusnya telah diubah jauh sebelum ada yang mengatur. Anda dapat merasakan udara mengi keluar dari tas saat “Peninsula” mencoba untuk beralih dari potret kehidupan pasca-apokaliptik yang lebih bernuansa.

Yeon akhirnya hanya mengangkat tangannya dan menyerah pada tontonan murahan. Dari itu semua dengan aksi ketiga hiruk pikuk yang menemukan seluruh pemeran dalam perlombaan kematian ke perbatasan. Di sinilah dalam urutan yang tidak tertambat tetapi pada akhirnya melelahkan yang terlihat. Seperti seseorang yang mencoba membuat ulang “Fury Road” di Nintendo 64. Bahwa Yeon berhenti mampu memenuhi ambisinya sendiri, dan anggaran film tiba-tiba terasa seperti karet gelang yang berlebihan sebuah hula-hoop. Seorang animator terlatih yang tidak takut untuk meninggalkan verisimilitude pada saat itu mengancam untuk menghalangi waktu yang baik. Yeon menambang “Speed ​​Racer” delirium tertentu dari akhir kartun. Tetapi komikalitas dari kekacauan ini tidak persegi dengan sisa film. Yang pada satu titik memiliki hal-hal yang lebih serius dalam pikirannya. Pada saat “Peninsula” dengan canggung sampai pada pernyataan penutupnya tentang kemungkinan pengampunan. Anda tidak bisa tidak bertanya-tanya apakah seluruh franchise ini berada di luar keselamatan.

Review Film

Ulasan Loving Captivity: Rom-com yang Menyenangkan Menangkap Kehidupan di Bawah Virus Corona

Posted by Chris Palmer on
Ulasan Loving Captivity: Rom-com yang Menyenangkan Menangkap Kehidupan di Bawah Virus Corona

Artikel asli: https://theconversation.com/loving-captivity-review-a-delightful-rom-com-captures-life-under-coronavirus-143454

Loving Captivity

Dari semua tantangan hubungan intim, menemukan keseimbangan antara keterpisahan dan kebersamaan bisa jadi yang paling sulit. Ini adalah keseimbangan yang diuji oleh penguncian COVID-19.

Loving Captivity adalah pemutaran komedi romantis enam episode kali enam menit baru di Facebook tentang kesenangan dan bahaya kencan iso. Ditulis dan disutradarai oleh Libby Butler (The Heights, Erinsborough High, Neighbours). Dan ditulis bersama oleh Lewis Mulholland (On The Ward, Where To Bury Me), yang juga membintangi. Pencipta memiliki rom-com yang layak untuk “meet cute” dari mereka sendiri di acara kencan kilat Australian Writer’s Guild. Tempat mereka menemukan kecintaan mereka yang sama pada genre tersebut.

Film yang Dikembangkan

Dikembangkan melalui penguncian COVID-19 pertama dan diproduksi saat pembatasan dicabut di Melbourne. Loving Captivity mengikuti Ally (Christie Whelan Browne), seorang ibu lajang berusia 30-an yang memberikan kesempatan kedua. Kepada Joe (Mullholland) – sebuah “mesin penggoda” yang berkencan dan mencampakkannya sebelum pandemi.

Pelepasan Joe dari Ally dan penghindarannya dari “bagian-bagian yang membosankan” dari hubungan segera terungkap sebagai ketidakamanan. Dia takut dia akan dianggap tidak menarik – ketakutan yang diperkuat oleh hari-hari yang membosankan karena terkunci.

Saat mereka berkencan melalui obrolan video, ketakutan Joe berkurang. Hubungan romantis dikembangkan melalui tanggapan, kehangatan, dan ekspresi wajah. (Saat pandemi terus berlanjut, kami mungkin menemukan masker lebih mahal untuk koneksi daripada layar.)

Aktor yang Memiliki Pengalaman

Kedua aktor memiliki pengalaman komedi dan mondar-mandir serta penyampaiannya alami dan tidak dipaksakan. Sebuah bukti keserbagunaan manusia dalam menghadapi komunikasi wajib yang dimediasi komputer.

Melalui kontak pasangan yang meningkat selama mundanitas penguncian. Olok-olok mereka tentang hubungan, feminisme, zona pertemanan, dan zona ibu mendapatkan daya tarik. Mereka berpura-pura kembali ke masa lalu, pacaran satu sama lain melalui “surat cinta di masa perang”. Berkembang menjadi sexting dan berakhir dengan adegan yang menampilkan sapu dan roti pisang. Sebagai bentuk pemanasan yang tak terlupakan.

Imajinasi dan Rasa Sakit

Ada keaslian pada serial seukuran gigitan dalam isolasi sosial yang digambarkan – kombinasi ketegangan dan kebencian COVID-19 yang jelas.

Butler menggunakan sedikit kru di apartemen pencipta di Melbourne. Layar terpisah menunjukkan tanggal online dan mengingatkan audiens tentang aturan jarak fisik. Piknik malam hari yang aneh memiliki rasa tidak bersalah yang aneh; penawar selamat datang untuk piring-piring yang letih di dunia kencan (keju dan anggur tampak bagus juga).

Serial ini juga menawarkan wawasan tentang rasa sakit yang terus-menerus dalam berkencan.

Adegan di Episode ke Dua

Sebuah adegan di episode dua mengungkapkan bentuk kesengsaraan abadi yang sayangnya selamat dari penguncian: Joe berdiri tegak. Dia dibiarkan menunggu panggilan yang tidak datang. Browne menangkap bagaimana rasa malu karena berdiri meningkat dengan sendirian di ruangan tanpa jalan keluar.

Momen penting lainnya muncul di akhir seri, ketika Ally (dan putrinya Clementine) berhadapan langsung dengan kehadiran seksual Joe secara online. Selisih tidak berarti tidak diperlukan komunikasi yang jelas dan negosiasi batas seputar etika hubungan dan pengasuhan.

Tentang Ketahanan Manusia

Baik sendirian maupun sendiri bersama memiliki masalah. Tingkat perceraian di Australia dan di tempat lain diperkirakan akan melonjak setelah penguncian.

Tingkat kekerasan dalam rumah tangga telah mencapai proporsi yang tragis.

Isolasi sosial telah meningkatkan tingkat pelecehan dari pasangan atau anggota keluarga yang berbahaya. Dan mengurangi kontak dengan dukungan penting dari dunia luar.

Saya sedang meneliti kesopanan intim – bagaimana kita mengembangkan etika interpersonal kita dalam menavigasi hubungan intim. Kunci hubungan adalah bagaimana kita mewujudkan rasa hormat terhadap manusia lain dan integritas fisik dan mental mereka.

Kesopanan mencakup kualitas seperti kepercayaan, tugas, moralitas, pengorbanan, pengekangan diri, rasa hormat dan keadilan. Keintiman mendorong kepedulian, loyalitas, empati, kejujuran, dan pengetahuan diri.

Mengembangkan Kualitas, Moralitas dan Empati

Kita mengembangkan kualitas seperti moralitas dan empati penting untuk hubungan intim. Jika kita telah mengalami hubungan yang aman dan intim. Kesopanan yang intim adalah perilaku yang dipelajari, baik pada tingkat interpersonal maupun sosial. Bersandar pada prinsip ini mungkin merupakan tugas yang menantang – bahkan tanpa COVID-19.

Saat Loving Captivity mengeksplorasi, bagaimana kita melekat dan terpisah. Bagaimana kita mentolerir dan mengatasi satu sama lain. Mungkin terbukti menjadi faktor utama dalam ketahanan yang kita tunjukkan. Tidak hanya dalam menghadapi virus corona itu sendiri, tetapi juga pada sosial jangka panjang. Efek kesehatan fisik dan mental dari penguncian.

Kreativitas Menawarkan Salah Satu Jalan Terbaik

Kreativitas mungkin menawarkan kita salah satu jalan keluar terbaik kita. Di luar periode gangguan ini, kami berharap dapat menantikan beberapa hasil kreatif yang luar biasa.

Pada abad ke-14, perubahan budaya yang dibawa oleh Kematian Hitam menandai pergeseran dari periode abad pertengahan ke pencurahan kreatif. Dan filosofis yang menjadi Renaisans bisa dibilang titik tertinggi dari upaya humanis dan artistik.

Seperti yang ditunjukkan Loving Captivity, hati kita – dan patah hati – akan terus berlanjut. Terlepas dari kedekatan fisik kita, adalah hubungan antarmanusia dan kemanusiaan. Kita satu sama lain yang membuat perbedaan ke mana kita pergi dari sini.